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  初学笛子有什么须要留意的？托付各位大神
  
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  想学吹笛子，首先要具有哪些条件？
  

初学笛子有什么须要留意的？托付各位大神

竹笛基本吹奏法 （一）演奏姿态 这是咱们很容易疏忽的中央…拿起一个笛子，自认为摆了个洒脱的POSS，满腔意气激荡，大有“一笛在手江山我有”的心态，却又把吃奶的劲用上还是吹出一片噪音，让人有想拿板砖拍的激动…所以还是规劝大家细心看看以下内容… 吹笛子首先要考究 姿态正确、人造 ，一是要有堂正的仪表；二是要顺应人体自身的生理特点，姿态分立势和坐势两种。

在团体练功和下台合奏时采用立势，即两腿宜立，两脚分开同肩宽，呈外八字形； 一脚稍前，另一脚稍后 （左边持笛者，左脚在前，左边持笛者，右脚在前），身材重心落于两腿之间；身材稍微侧向右方（左方持笛者侧向左方），面向正前方，两眼平视、头正、肩平、挺胸、收腹、双手持笛，两时人造下垂；用右手的无名指、中指、食指的第一节指肚区分按住笛子的第一、二、三孔，大拇指托于笛身下方（即食指与中指之间的下方），小指微微按在笛身上；左手无名指、中指、食指的第一节指肚区分按住笛子的四、五、六孔，大拇指托在笛身下端食指对面稍靠上的中央（ 以舒适、安适为准 ）；小指也微微按在笛身上，这样用左右两手的小指和大指就能将笛身持住。

在吹曲笛和更大的高音笛时，也可用左手的食指第三节下端靠大拇指一侧和小指一同与大拇指相对将笛持住。

用这种方法持笛，在右手启动飞指抹音时，即使左手三孔全关上，笛子也不会坚定。

在合奏和伴奏时普通采用坐势。

坐势要求下身和立势相反， 椅子高下要过度 ，免得障碍吹奏和呼吸。

坐时最好不要架腿，两腿人造分开才干坐得平稳。

（二）呼吸方法 呼吸是人体生理的反常优惠，吸进氧气排出二氧化碳。

正确的呼吸方法关于吹奏者十分关键，方法不对既不能吹好笛子，还会影响身材肥壮；方法正确合乎人体生理的人造法令，岂但能很好地演奏，还能锻炼吹奏者的肺扩量，使人体获取更多的氧气，促成血液循环，增强新陈代谢的才干。

腹肌和横膈膜的静止能促使肠胃的蠕动，增强食物的消化，促成人体的肥壮。

呼吸的生理机制由胸廓的节律性扩展和增加，以及由此惹起的肺主动地扩张（吸气）和回缩（呼气）而成功。

以肋骨静止为主的呼吸静止方式称为“胸式呼吸”关键依托胸廓中、上部肋间肌的静止使气吸人胸腔。

其显著特色是肩向上抬，呼吸静止关键在胸廓中启动，吸气时横膈膜有些向上收，不能主动协助呼吸举措，影响了胸腔容积向下扩展，因胸廓扩张受肋骨制约，所以吸气量不能到达人体吸气的最大容量，加上抬肩使上部肌肉弛缓，呼气时也不易管理，因此容易使人弛缓、疲劳。

以膈和腹壁肌肉静止为主的呼吸静止方式称为“腹式呼吸”。

它的特点是整个腹腔（包含往常讲的“小肚子”，也称丹田）向外扩张。

腹部无骨骼解围，伸缩范畴大，吸气量较大。

但由于胸部没充沛静止，整个腹部静止内脏移位较大，气吸在下部，呼气时较费劲，容易使人疲劳。

用胸的下部和腹的上部同时运能源主的呼吸称为“胸腹式呼吸”，它是人体在人造形态下呼吸的无看法扩展。

吸气时胸腔的下部和腹腔的上部同时向周围扩张，胸腔与腹腔之间的横隔膜同时下沉，随着肌肉静止，鼻子吸气，肺内进入空气。

吸气时下腹（小肚子）肌肉同时收缩，不便小肚向外扩张，而让气在上腹和下胸吸满。

呼气时胸下部肌肉和腹上部肌肉同时收缩，横服膜向上顶，下腹肌肉和臀部肌肉以致提肛肌都处于收缩形态，使吸人的气构成压力，源源始终地从口腔中吹出。

开局体会胸腹式呼吸的方法，可以安静地躺在床上细心揣摩身材往常人造呼吸时的方法，而后再将其扩展，启动深呼吸。

这样就能正确把握胸腹式呼吸的要领。

吹奏时的呼吸与往常的呼吸是有所不同的，因吹奏中吸气量大，普通都用口鼻同时吸气，以加极速度。

吸气也分慢吸和快吸两种，普通在乐曲开局前和演奏速度慢、旋律柔美的曲子中可用慢吸的方法。

要求吸气丰满短缺，但也 不要吸到不能再吸的极限 ，免得肌肉弛缓，吹奏时不可管理。

快吸普通用在极速乐曲中和没标换气记号的延续吐音之间（俗称“偷吸”）。

吸气期间有长有短，肌肉弛缓度有大有小，但吸气方法都经常使用胸腹式。

吹奏时的呼气不是往常从两个鼻孔和口腔中人造呼进来的，而是从由嘴管理的“风门”（上下嘴唇之间，气息经过的空隙）吹进来的，所以胸腹肌肉收缩构成的压力和两颊以及嘴唇的有力管理（又称”嘴劲”、“口劲”），使吹出的一股气息（又称，旧风U构成平均的、有节制的、有压力的气柱将笛子吹响。

吹奏中的呼气也不要呼到不能再呼的极限，免得肌肉弛缓发颤，而应留二分余气，便于下次吸气迅速，使乐曲吹奏能人造连接地启动。

为了增大肺扩量，使气息更短缺，往常可坚持短跑、游泳和做深呼吸静止。

（三）吹奏口形 这一点我有欢天喜地…规劝诸位必定要对着镜子找到正确的口形，不到到成习气以后才发现自己的风门不对头… 吹奏笛子的口形与笛子收回的音色有间接相关。

同一支笛膜松紧度一样的笛子，不同口形吹出的音色就一模一样。

笛子是用气来吹奏的，所以首先要求做到呼和吸气路都要疏通，它包含吹气和吸气时颈部、喉部和口腔都要安适、关上（即扩张），像往常打哈欠时那样，上下嘴唇对齐，使“风门”（即上下嘴唇之间气息经过的空隙）位于嘴唇中央，两颊和嘴角向“风门”两边收，使“风门”呈椭圆形（自我觉得是要使风门成圆形）。

上唇稍微靠前，使“口风”向下吹入微微靠在下唇正中的、约被下唇盖住四分之一的吹孔中。

这样经胸腹肌肉的收缩构成的气流经过关上的喉部、口腔及自我觉得圆形的 “风门”中吹出。

此外， 要防止另一些不正确的方法 ，如：将 两嘴角向后收 （像浅笑时一样），将唇部肌肉向两边拉紧，使“风门”扁小、窄长，同时惹起口腔前后紧缩，喉头弛缓，有时还形成喉咙发响，这样吹出的气流是挤压、喷发、扁小的 “口风”。

与正确的方法相比拟，前者吹出的气流像个齐全关上的自来水龙头，管径大、流量大，流出的是丰满牢固的水住。

后者像一根扁小的自来水管，水流出龙头时被人用手抵住大半个龙头口，水挤压喷出时丝丝作响，到处飞溅，速度虽快但流量小。

前一种方法吹出的笛音明亮、牢固、圆润、杂音少、发音低（经测频仪测量吹同一支笛子，比后种方法低10音分左右，这对以后练习强弱变动、音高管理时用途极大）。

后一种方法吹出的笛音发闷、发沙，各种杂音多，发音高。

笛子发音原理是：由“风门”吹出的气柱被吹孔边际剖开而激起管内的空气振动收回声响。

吹笛子有了正确的口形，还要用必定的角度。

一 般是嘴唇和吹孔成九十度直角。

尽量使吹孔剖开气往后的漏气声减到最小，使进入吹孔的气疏通无阻，灌响笛子。

这就要求吹奏者在吹长音时仔细揣摩喉部、口腔以及嘴唇各部位的形态、音色的好坏、跑气声的大小，从而找到最好的方法和音色。

（四）舌头的运用 舌生在口腔底部，由三种方向陈列的横纹肌组成。

吹奏时舌在口腔中的各种静止对笛子的发音有各种影响。

舌体横纹肌的不同收放，使舌体向各个方向笔挺、舒展，吹奏中由于舌体横纹肌的交替收放，使舌与上颚时而贴近，时而退出，对呼气起着“开关”的作用，形成呼气的延续不时，使吹奏的笛音发生分奏的音乐成果，如吐青、垛音、叠音等。

舌尖在安适的条件下应用气的冲击与上颚有弹性地时抵时开，使笛声发生“碎音”成果，如花舌音、弹音等。

舌在不用时应人造安适地收于口腔下部，以使口腔关上，增大气流的通道。

（五）呼吸与口形的相互配合及气息管理 要吹出美妙好听的笛音，须要正确的呼吸方法和口形。

要吹出笛子的高音、高音、强音、弱音，须要呼吸与口形的变动相互配合协调分歧。

在吹奏中首先接触到的是笛子每个发音孔（包含筒音）的缓吹（平吹）和急吹（超吹）的呼吸与口形的相互配合疑问。

吹笛子最低的七个基音时，从全按的筒音向上到第六孔用缓吹（平吹）的方法，这时呼吸肌肉组织的收缩力较小，”风门”比拟安适，呼出的气流较粗，速度较为缓慢、颠簸。

吹比七个基音高八度的音时用急吹（超吹）的方法。

这时呼吸肌肉组织的收缩力增强，气的压力增大，“风门”相应增加（自我觉得坚持圆形，不是用上下嘴唇向两旁拉来紧缩“风门”，而是两嘴角向两边收，增强嘴周围向两边收缩的压力），管理“风门”的嘴劲放大，呼出的气流急促有力。

当吹比基音高两个八度以上的音时，则在急吹（超吹）的基础上，再增强呼吸肌肉的收缩，进一步增强嘴劲和放慢“口凤”的流速。

初学者开局可启动吹 长音的基本练习 ，从最低的筒音开局，一口吻吹一个音，逐个向上，直到最高音。

要留意姿态、呼吸方法和口形的正确，使每个收回来的音都平均、丰满、响亮，切忌哆嗦和忽高忽低。

经常使用急吹（超吹）的方法吹奏高八度的音时，要留意呼出的气流速度放慢、嘴劲放大、口风更急的变动，使高音吹准，音色明亮、牢固。

音能否准确，首先要有音高、音程的概念（听音才干），往常要增强视唱练耳的训练。

吹笛子的口劲（嘴劲）、口风大风门是随着音的高下始终变动的。

吹高音时口风要粗而缓，随着音的逐渐升高，口劲也逐渐增强，口风流速放慢，风门逐渐增加。

所以在练习中必定要找到缓吹、急吹的口劲、口凤大风门的相应位置，由于它们对音准有间接的相关。

当呼吸肌肉力气无余、口劲无余、口风流速不够时，音就会降落；当呼吸肌肉和嘴部肌肉过火弛缓、口风过大时音就会升高。

普通来说，吹高音，冲一冲音就偏高；吹高音，由于嘴劲无余，松一松音就偏低。

初学者吹奏时，开局会有头晕和嘴酸痛的现象，这都是反常的，假设呼吸方法正确，经过一段期间的训练后，便会逐渐减轻和隐没。

开局练习时可每次吹二十分钟，而后劳动一刻钟。

竹笛既能演奏剧烈、激昂、豪放的音调，又能演奏柔美、典雅和如位如诉的乐曲。

气息管理是竹笛体现各种感情的关键一环，它要求吹奏者在体现乐曲内容时，使口劲、口风、风门以及它在吹孔上靠前靠后的位置变动和音量、音色、音准到达片面、纤细、熟练、完美的配合。

它们的相互相关和人造法令如下：1．口劲足时，音量强，音要高，音色牢固。

2．口劲松时，音量弱，音要低，音色柔和。

3．口风急时，音量强，音要高，音容易发噪。

4．口风缓时，音量弱，音要低，音色较柔美。

5．风门大时，音量强，音要高，音色丰满。

6．风门小时，音量弱，音要低，音色纤细。

7．风门位置向里（即唇部向前，盖住吹孔使气流向下），音量弱，音要低，音色较纯。

8．风门位置向外（即唇部向后，退出吹孔，使气流向前）．音量强，音要高，音色噪。

气息管理的要求是：1．音量能强能弱。

2．音准做到强而不高，弱而不低。

3．音色做到强而不噪，弱而不虚。

了解了上述八种相关，要到达气息管理的三个要求就必定做到： 1 ．口劲松，口风缓，风门大，风门位置向里，使音量强而音色不噪，音不升高。

2．口劲足，口风急，风门小，风门位置向外，使音量弱，音色不虚，音不降落。

初学者首先要将笛子音量、音色所有吹进去，坚持最基本的长音训练，不要急于练习气息管理，免得扩散精神。

等熟练把握基本吹奏法和有必定运气功夫后，再逐渐练习气息管理。

在吹奏笛子中有几个方面的要素会惹起音不准：1．听音才干低，音准概念差；2．演奏技术不熟练；3．笛子自身音不准。

如属听音才干疑问，就要先学习视唱练耳，提高区分音高的才干。

若是演奏技术不过硬，就要增强基本练习。

若是笛子疑问，就请有阅历的人启动试和谐修缮。

不要没搞清要素就将笛子这里挖挖那里捅捅。

（六）手指 吹笛子须要双手持笛，开按指孔，才干收回高下不同的音来。

因此要使每个手指灵敏而有弹性，能耐久、独立地优惠和相互配合，就须要启动严厉地训练。

吹奏时双臂和手要松弛，手指人造笔挺，用第一节指肚中部微微盖严笛孔（小笛子管径小．孔距近，用指尖按较适合）。

开明音孔时，手指不要抬得过高，大概离指孔一到一点五厘米左右。

手指过高举措不迅速，影响吹奏速度；手指太低会使音准变低、音质变小、音色变闷。

手指盖闭音孔要严密，不能漏气，但也不要僵硬 。

当迅速开闭指孔（颤音）和延续从上至下按闭指孔时（演奏历音时），都应有 弹性地 击打发音孔。

这时不吹笛子也可听见指肚击打音孔收回的同吹时一样音高的基本音（高音）。

往常不拿笛子也可启入手指各关节（尤其是第三关节）的安适和击感举措的训练，频率由慢渐快，越快越要坚持松驰和弹性。

无名指普通最不灵敏，更要增强训练，小指不用时，要轻贴笛身，不要用小指优惠来协助其余手指。

这样在以后吹奏各种颤音和装璜音时，就能轻松流利，运用自若。

采用哦

想学吹笛子，首先要具有哪些条件？

假设学调高一点的如E、F等的笛子，肺活量没有多大要求，而且初学者普通都是从这种笛子开局的，最关键的要求的口型和指法，很多人会发生吹不响、吹的断断续续、吹出杂音等状况，这就是用气管理和口型的疑问，不能越吹不响就越使劲，越使劲越吹不响，这样不行，要留意感触口型的变动和气流强弱，这些可以在笛子初学视频或许教材上看到；其次是指法，灵敏的按动音孔，变动技巧很多，须要常年练习！

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  初学笛子有什么须要留意的？托付各位大神
  
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  如何正确向笛子口吹，我总是吹不出声来？
  

初学笛子有什么须要留意的？托付各位大神

竹笛基本吹奏法 （一）演奏姿态 这是咱们很容易疏忽的中央…拿起一个笛子，自认为摆了个洒脱的POSS，满腔意气激荡，大有“一笛在手江山我有”的心态，却又把吃奶的劲用上还是吹出一片噪音，让人有想拿板砖拍的激动…所以还是规劝大家细心看看以下内容… 吹笛子首先要考究 姿态正确、人造 ，一是要有堂正的仪表；二是要顺应人体自身的生理特点，姿态分立势和坐势两种。

在团体练功和下台合奏时采用立势，即两腿宜立，两脚分开同肩宽，呈外八字形； 一脚稍前，另一脚稍后 （左边持笛者，左脚在前，左边持笛者，右脚在前），身材重心落于两腿之间；身材稍微侧向右方（左方持笛者侧向左方），面向正前方，两眼平视、头正、肩平、挺胸、收腹、双手持笛，两时人造下垂；用右手的无名指、中指、食指的第一节指肚区分按住笛子的第一、二、三孔，大拇指托于笛身下方（即食指与中指之间的下方），小指悄然按在笛身上；左手无名指、中指、食指的第一节指肚区分按住笛子的四、五、六孔，大拇指托在笛身下端食指对面稍靠上的中央（ 以舒适、安适为准 ）；小指也悄然按在笛身上，这样用左右两手的小指和大指就能将笛身持住。

在吹曲笛和更大的高音笛时，也可用左手的食指第三节下端靠大拇指一侧和小指一同与大拇指相对将笛持住。

用这种方法持笛，在右手启动飞指抹音时，即使左手三孔全关上，笛子也不会坚定。

在合奏和伴奏时普通采用坐势。

坐势要求下身和立势相反， 椅子高下要过度 ，免得障碍吹奏和呼吸。

坐时最好不要架腿，两腿人造分开才干坐得平稳。

（二）呼吸方法 呼吸是人体生理的反常优惠，吸进氧气排出二氧化碳。

正确的呼吸方法关于吹奏者十分关键，方法不对既不能吹好笛子，还会影响身材肥壮；方法正确合乎人体生理的人造法令，岂但能很好地演奏，还能锻炼吹奏者的肺扩量，使人体获取更多的氧气，促成血液循环，增强新陈代谢的才干。

腹肌和横膈膜的静止能促使肠胃的蠕动，增强食物的消化，促成人体的肥壮。

呼吸的生理机制由胸廓的节律性扩展和增加，以及由此惹起的肺主动地扩张（吸气）和回缩（呼气）而成功。

以肋骨静止为主的呼吸静止方式称为“胸式呼吸”关键依托胸廓中、上部肋间肌的静止使气吸人胸腔。

其显著特色是肩向上抬，呼吸静止关键在胸廓中启动，吸气时横膈膜有些向上收，不能主动协助呼吸举措，影响了胸腔容积向下扩展，因胸廓扩张受肋骨制约，所以吸气量不能到达人体吸气的最大容量，加上抬肩使上部肌肉弛缓，呼气时也不易管理，因此容易使人弛缓、疲劳。

以膈和腹壁肌肉静止为主的呼吸静止方式称为“腹式呼吸”。

它的特点是整个腹腔（包含往常讲的“小肚子”，也称丹田）向外扩张。

腹部无骨骼解围，伸缩范畴大，吸气量较大。

但由于胸部没充沛静止，整个腹部静止内脏移位较大，气吸在下部，呼气时较费劲，容易使人疲劳。

用胸的下部和腹的上部同时运能源主的呼吸称为“胸腹式呼吸”，它是人体在人造形态下呼吸的无看法扩展。

吸气时胸腔的下部和腹腔的上部同时向周围扩张，胸腔与腹腔之间的横隔膜同时下沉，随着肌肉静止，鼻子吸气，肺内进入空气。

吸气时下腹（小肚子）肌肉同时收缩，不便小肚向外扩张，而让气在上腹和下胸吸满。

呼气时胸下部肌肉和腹上部肌肉同时收缩，横服膜向上顶，下腹肌肉和臀部肌肉以致提肛肌都处于收缩形态，使吸人的气构成压力，源源一直地从口腔中吹出。

开局体会胸腹式呼吸的方法，可以安静地躺在床上细心揣摩身材往常人造呼吸时的方法，然后再将其扩展，启动深呼吸。

这样就能正确把握胸腹式呼吸的要领。

吹奏时的呼吸与往常的呼吸是有所不同的，因吹奏中吸气量大，普通都用口鼻同时吸气，以加极速度。

吸气也分慢吸和快吸两种，普通在乐曲开局前和演奏速度慢、旋律柔美的曲子中可用慢吸的方法。

要求吸气丰满短缺，但也 不要吸到不能再吸的极限 ，免得肌肉弛缓，吹奏时无法管理。

快吸普通用在极速乐曲中和没标换气记号的延续吐音之间（俗称“偷吸”）。

吸气期间有长有短，肌肉弛缓度有大有小，但吸气方法都经常使用胸腹式。

吹奏时的呼气不是往常从两个鼻孔和口腔中人造呼进来的，而是从由嘴管理的“风门”（上下嘴唇之间，气息经过的空隙）吹进来的，所以胸腹肌肉收缩构成的压力和两颊以及嘴唇的有力管理（又称”嘴劲”、“口劲”），使吹出的一股气息（又称，旧风U构成平均的、有节制的、有压力的气柱将笛子吹响。

吹奏中的呼气也不要呼到不能再呼的极限，免得肌肉弛缓发颤，而应留二分余气，便于下次吸气迅速，使乐曲吹奏能人造连接地启动。

为了增大肺扩量，使气息更短缺，往常可坚持短跑、游泳和做深呼吸静止。

（三）吹奏口形 这一点我有欢天喜地…规劝诸位必定要对着镜子找到正确的口形，不到到成习气以后才发现自己的风门不对头… 吹奏笛子的口形与笛子收回的音色有间接相关。

同一支笛膜松紧度一样的笛子，不同口形吹出的音色就一模一样。

笛子是用气来吹奏的，所以首先要求做到呼和吸气路都要疏通，它包含吹气和吸气时颈部、喉部和口腔都要安适、关上（即扩张），像往常打哈欠时那样，上下嘴唇对齐，使“风门”（即上下嘴唇之间气息经过的空隙）位于嘴唇中央，两颊和嘴角向“风门”两边收，使“风门”呈椭圆形（自我觉得是要使风门成圆形）。

上唇稍微靠前，使“口风”向下吹入悄然靠在下唇正中的、约被下唇盖住四分之一的吹孔中。

这样经胸腹肌肉的收缩构成的气流经过关上的喉部、口腔及自我觉得圆形的 “风门”中吹出。

此外， 要防止另一些不正确的方法 ，如：将 两嘴角向后收 （像浅笑时一样），将唇部肌肉向两边拉紧，使“风门”扁小、窄长，同时惹起口腔前后紧缩，喉头弛缓，有时还形成喉咙发响，这样吹出的气流是挤压、喷发、扁小的 “口风”。

与正确的方法相比拟，前者吹出的气流像个齐全关上的自来水龙头，管径大、流量大，流出的是丰满牢固的水住。

后者像一根扁小的自来水管，水流出龙头时被人用手抵住大半个龙头口，水挤压喷出时丝丝作响，到处飞溅，速度虽快但流量小。

前一种方法吹出的笛音明亮、牢固、圆润、杂音少、发音低（经测频仪测量吹同一支笛子，比后种方法低10音分左右，这对以后练习强弱变动、音高管理时用途极大）。

后一种方法吹出的笛音发闷、发沙，各种杂音多，发音高。

笛子发音原理是：由“风门”吹出的气柱被吹孔边际剖开而激起管内的空气振动收回声响。

吹笛子有了正确的口形，还要用必定的角度。

一 般是嘴唇和吹孔成九十度直角。

尽量使吹孔剖开气往后的漏气声减到最小，使进入吹孔的气疏通无阻，灌响笛子。

这就要求吹奏者在吹长音时仔细揣摩喉部、口腔以及嘴唇各部位的形态、音色的好坏、跑气声的大小，从而找到最好的方法和音色。

（四）舌头的运用 舌生在口腔底部，由三种方向陈列的横纹肌组成。

吹奏时舌在口腔中的各种静止对笛子的发音有各种影响。

舌体横纹肌的不同收放，使舌体向各个方向笔挺、舒展，吹奏中由于舌体横纹肌的交替收放，使舌与上颚时而贴近，时而退出，对呼气起着“开关”的作用，形成呼气的延续不时，使吹奏的笛音发生分奏的音乐成果，如吐青、垛音、叠音等。

舌尖在安适的条件下应用气的冲击与上颚有弹性地时抵时开，使笛声发生“碎音”成果，如花舌音、弹音等。

舌在不用时应人造安适地收于口腔下部，以使口腔关上，增大气流的通道。

（五）呼吸与口形的相互配合及气息管理 要吹出美妙好听的笛音，须要正确的呼吸方法和口形。

要吹出笛子的高音、高音、强音、弱音，须要呼吸与口形的变动相互配合协调分歧。

在吹奏中首先接触到的是笛子每个发音孔（包含筒音）的缓吹（平吹）和急吹（超吹）的呼吸与口形的相互配合疑问。

吹笛子最低的七个基音时，从全按的筒音向上到第六孔用缓吹（平吹）的方法，这时呼吸肌肉组织的收缩力较小，”风门”比拟安适，呼出的气流较粗，速度较为缓慢、颠簸。

吹比七个基音高八度的音时用急吹（超吹）的方法。

这时呼吸肌肉组织的收缩力增强，气的压力增大，“风门”相应增加（自我觉得坚持圆形，不是用上下嘴唇向两旁拉来紧缩“风门”，而是两嘴角向两边收，增强嘴周围向两边收缩的压力），管理“风门”的嘴劲放大，呼出的气流急促有力。

当吹比基音高两个八度以上的音时，则在急吹（超吹）的基础上，再增强呼吸肌肉的收缩，进一步增强嘴劲和放慢“口凤”的流速。

初学者开局可启动吹 长音的基本练习 ，从最低的筒音开局，一口吻吹一个音，逐个向上，直到最高音。

要留意姿态、呼吸方法和口形的正确，使每个收回来的音都平均、丰满、响亮，切忌哆嗦和忽高忽低。

经常使用急吹（超吹）的方法吹奏高八度的音时，要留意呼出的气流速度放慢、嘴劲放大、口风更急的变动，使高音吹准，音色明亮、牢固。

音能否准确，首先要有音高、音程的概念（听音才干），往常要增强视唱练耳的训练。

吹笛子的口劲（嘴劲）、口风大风门是随着音的高下一直变动的。

吹高音时口风要粗而缓，随着音的逐渐升高，口劲也逐渐增强，口风流速放慢，风门逐渐增加。

所以在练习中必定要找到缓吹、急吹的口劲、口凤大风门的相应位置，由于它们对音准有间接的相关。

当呼吸肌肉力气缺乏、口劲缺乏、口风流速不够时，音就会降低；当呼吸肌肉和嘴部肌肉过火弛缓、口风过大时音就会升高。

普通来说，吹高音，冲一冲音就偏高；吹高音，由于嘴劲缺乏，松一松音就偏低。

初学者吹奏时，开局会有头晕和嘴酸痛的现象，这都是反常的，假设呼吸方法正确，经过一段期间的训练后，便会逐渐减轻和隐没。

开局练习时可每次吹二十分钟，然后劳动一刻钟。

竹笛既能演奏剧烈、激昂、豪放的音调，又能演奏柔美、典雅和如位如诉的乐曲。

气息管理是竹笛体现各种感情的关键一环，它要求吹奏者在体现乐曲内容时，使口劲、口风、风门以及它在吹孔上靠前靠后的位置变动和音量、音色、音准到达片面、纤细、熟练、完美的配合。

它们的相互相关和人造法令如下：1．口劲足时，音量强，音要高，音色牢固。

2．口劲松时，音量弱，音要低，音色柔和。

3．口风急时，音量强，音要高，音容易发噪。

4．口风缓时，音量弱，音要低，音色较柔美。

5．风门大时，音量强，音要高，音色丰满。

6．风门小时，音量弱，音要低，音色纤细。

7．风门位置向里（即唇部向前，盖住吹孔使气流向下），音量弱，音要低，音色较纯。

8．风门位置向外（即唇部向后，退出吹孔，使气流向前）．音量强，音要高，音色噪。

气息管理的要求是：1．音量能强能弱。

2．音准做到强而不高，弱而不低。

3．音色做到强而不噪，弱而不虚。

了解了上述八种相关，要到达气息管理的三个要求就必需做到： 1 ．口劲松，口风缓，风门大，风门位置向里，使音量强而音色不噪，音不升高。

2．口劲足，口风急，风门小，风门位置向外，使音量弱，音色不虚，音不降低。

初学者首先要将笛子音量、音色所有吹进去，坚持最基本的长音训练，不要急于练习气息管理，免得扩散精神。

等熟练把握基本吹奏法和有必定运气功夫后，再逐渐练习气息管理。

在吹奏笛子中有几个方面的要素会惹起音不准：1．听音才干低，音准概念差；2．演奏技术不熟练；3．笛子自身音不准。

如属听音才干疑问，就要先学习视唱练耳，提高区分音高的才干。

若是演奏技术不过硬，就要增强基本练习。

若是笛子疑问，就请有阅历的人启动试和谐修缮。

不要没搞清要素就将笛子这里挖挖那里捅捅。

（六）手指 吹笛子须要双手持笛，开按指孔，才干收回高下不同的音来。

因此要使每个手指灵敏而有弹性，能耐久、独立地优惠和相互配合，就须要启动严厉地训练。

吹奏时双臂和手要松弛，手指人造笔挺，用第一节指肚中部悄然盖严笛孔（小笛子管径小．孔距近，用指尖按较适合）。

开明音孔时，手指不要抬得过高，大概离指孔一到一点五厘米左右。

手指过高举措不迅速，影响吹奏速度；手指太低会使音准变低、音质变小、音色变闷。

手指盖闭音孔要严密，不能漏气，但也不要僵硬 。

当迅速开闭指孔（颤音）和延续从上至下按闭指孔时（演奏历音时），都应有 弹性地 击打发音孔。

这时不吹笛子也可听见指肚击打音孔收回的同吹时一样音高的基本音（高音）。

往常不拿笛子也可启入手指各关节（尤其是第三关节）的安适和击感举措的训练，频率由慢渐快，越快越要坚持松驰和弹性。

无名指普通最不灵敏，更要增强训练，小指不用时，要轻贴笛身，不要用小指优惠来协助其余手指。

这样在以后吹奏各种颤音和装璜音时，就能轻松流利，运用自若。

采用哦

如何正确向笛子口吹，我总是吹不出声来？

第一章如何吹响笛子很繁难，只需能吹响“笔套“这个繁难的小玩意儿，您就已有足够的天份来学笛子了！如今，请先置信自己， 再配合以下说明及方法要领，吹笛是用口将气息吹进笛子的吹孔而收回的声响。

吹响它的要领1、嘴唇人造闭合，双手捧着笛子两端，左手握笛头，右手握笛尾，将吹孔置于嘴唇下沿，对准吹孔 吹气。

2、当气息冲出时，只让出小空隙使气息经过，并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。

其原理就似乎吹响 笔套一样。

3、为使气息冲出时不将两唇冲开，而致气息散掉，两颊肌肉必需用劲，坚持气息的进口很小。

4、吹进去的声响要求污浊，防止夹杂气声。

5、要对着镜子常练，闭会如何对准气孔，使发音位置正确，不偏不倚，使气息所有化为笛音。

几个公用名词的解释：1、何谓“风门”？ 风门是指上、下唇间的小孔。

吹高音时风门要大，吹高音时风门要小。

吹强音时风门要大，吹弱音时风门要小。

2、何谓“口劲”？ 口劲是管理唇部松紧的肌肉伸缩力。

经过口劲的松或紧，到达管理音量、音色、音高的目的。

在初学时，用普通的口劲，随着练习的进展，逐渐提高管理的才干。

3、何谓“口风”？ 口风是指吹气的强度及用气的流量。

4、何谓“筒音”？ 筒音是指通知你笛子的指孔如今要全按作1或2或其它的“指法”提示。

5、何谓“小工调”、“正宫调”、“尺字调”、“乙字调”？ “小工调”是全按作5的指法；“正宫调”是全按作2的指法；“尺字调”是全按作6的指法；“乙字调”是全按作1的指法。

第二章笛子演奏中的姿态疑问吹笛要考究姿态，这不只仅是演奏笼统疑问，更关键的是为了顺应演奏者的生理特点，充散施展技巧，更好地体现音乐内容。

南派竹笛巨匠赵松庭先生曾经在其《笛艺春秋》一书中，提出了一个关于姿态要领的口决：风门正，笛身平，头要直，胸要挺。

姆指小指相搀扶，莫使笛子柳摇金。

虎口之间可容蛋，关节酣畅手才灵。

六指按孔要严密，指指安适成弧形。

高下起落有规格，多余举措丢洁净。

口劲松紧随我意，口风粗细由我心。

双臂张开四十五， 青龙白虎全都行。

演奏姿态忌做作，轻薄仔细见真情。

（其中青龙、白虎指的是左撇子持笛叫左青龙，右撇子叫右白虎。

）另外须留意“小指轻贴笛身”是持笛的须要， 也是日后参与音孔的须要，初学者手指必定要摆好位置。

“指指安适”亦是重点，持笛手指最忌僵直，僵直则短少弹性。

关于坐姿或立姿，大抵须要身材稍侧向右方，面向正前， 两眼平视前方，下颌悄然抬起，胸部人造挺起，腹部安适，两脚人造分开呈小八字形。

持笛向左向右其实都一样，只是国内上由于波姆式长笛的宽泛采用，乐器结构一概向右，因此， 初学者以右方持笛为宜，习气左方持笛者亦无妨。

另外，赵先生关于呼吸要领亦有一诀，与姿态略有相关： 双肩无法上下动，胸腹同时来扩张。

缓吹平吹全身松，腹肌不用空自忙。

急吹超吹劲往下，丹田鼓气力度强。

口鼻兼用看须要，切忌呼吸有声响。

莫到无气才吸气，一直要缺乏气藏。

强而不噪弱不虚，平均呼气流水长。

最后，提示自己养成以笛就人的好习气，千万不要以人就笛。

笛膜的决定及粘贴笛膜的种类、品牌泛滥，有人用竹膜（质量差、缺乏韧性、弹性、易吹破是其缺陷）也有人演奏内地民族音乐时经常使用羊肠膜（振动不良、音色较硬或闷，别有一番风味），然而人们大都采自芦苇管内壁之上苇膜（也称管膜），由于质地粗疏，韧性佳，弹性又好， 发音明亮洪亮，振动情景良好，而广受欢迎。

市面上可买的笛膜品牌经常出现的大抵有普通的管膜、佳音牌笛膜、敦煌笛膜、百花牌笛膜、安徽龙潭湖笛膜...不论是哪种牌子的笛膜，决定时以细白、半透明、无杂质或纤维和膜为上选，以目前苇膜产地的质量来看，要数安徽 的五河、小溪、淮南一带的苇膜为最佳，由于外地土壤相关，那里的苇膜厚薄平均，富裕弹性，是专业笛子演奏家 理想的笛膜。

（近来俞逊发先生引见的“明贵笛膜”质量相当好）笛膜的运用，首先是决定黏合剂，目前经常使用的有阿胶、驴皮膏、黄鱼胶、树脂、白芨... 等，何胶、白芨最经常常使用，普通中药店、药材行皆可购得。

由于笛膜自身具有必定的伸缩性和吸水性，贴好的笛膜还会有必定水平的智能恢复，所以贴膜时可稍偏紧些，等它智能恢复后，笛膜的松紧度为适中，能收回悦耳的声响，然而假设要随贴随用的时刻，笛膜就要安适来贴。

贴膜时，先剪下一正方形的笛膜，使笛膜自身的纤维与笛子的纤维平行、堆叠，再用阿胶沾水涂在膜孔周围，用左右手大姆指和食指捏住笛膜两侧，拉出与苇膜纤维纹路成垂直的皱纹，然后缓缓地往下侧按贴上，调整平均后按住一下子，即告成功。

笛膜的收藏要留意防潮、防晒，笛膜变黄、变老、失去弹性时要改换经常使用。

（新颖的笛膜如需保留短暂，可将笛膜用塑料袋包好放进冰箱冷藏室中即可常保新颖谈谈笛子演奏中的技巧疑问笛子的演奏由于技巧、地区的相关，繁难构成两大流派，一为南派；一为北派，就技巧而言：南曲出手颤、叠、振、打；北曲拿手吐、滑、剁、花。

因此区分了不同的演奏格调，以下繁难引见几种罕用的笛子技巧：颤音（tr）：例如6的颤音相当于演奏普通。

虚颤音：颤音的一种，手指抖动时并末齐全盖住音孔（按半孔）的虚颤手法。

波音（w）：短颤音的一种，也称涟音，意为主音上面的手指极速颤指腾跃一次性。

叠音（又）：例如6的叠音相当于717 6普通。

6是主音，而717相当于复倚音，是装璜音的一种，也称唤音。

赠音：出如今音尾的一种装璜音，会标示出所“赠”之音高，也称送音。

打音（丁）：将主音的下一孔位置，用手指迅速的“打”一下。

也称导音。

吐音（TK）：用吐尖轻吐的一种技巧，有单吐（T）、双吐（TK）、三吐（TKT或TTK），是一种断奏的技巧。

滑音：音符之间移动的环节是“圆滑的”，有上滑音、下滑音、复滑音。

借助手指移的缓缓关上音孔或缓缓按闭，形成相似唱腔的成果（指滑音），或借助气息管理，到达相似软绵绵的成果（气滑音）。

剁音：相似鸟叫声，各手指同时极速起落，加上顿音（重吐音），形成不凡音效。

花舌（*）：应用舌头人造一直的触动，形成音符的绵密颗粒感的一种技巧。

历音：相似钢琴琶音的一种极速音阶启动，速度很快的时刻，亦能摹仿鸟叫声。

有上、下历音之分。

强音（>）：相似重吐音，关键是用“呼”的气息来吐音，有减轻音的成果。

顿音：显著地断奏，用舌重吐发音。

舌起音：普通在吹奏连线中的第一个音域或没有连线的音符时，舌尖轻重过度地（比轻吐还要细微）吐奏一下，与发“提”字声响时的举措相似，将这些音十分清楚而必需地吹出。

喉音：相似花舌的音响成果，与花舌不同的是触动的部位在咽喉中的那块突起下垂的小舌。

发音颗粒较毛糙。

泛音（。

）：同种指法吹出不同于八度音相关的音，力度介于两个八度音之间，属于超吹的一种。

飞指（飞）：应用臂力的带举措用，使一只手的一指或数指（最多三指）在一个或几个音孔上迅速地左右抹动的奏法。

可发生剧烈的碎音成果。

历音：由低而高（上历音）或由高而低（下历音）急速地逐级上传或下行的音，叫做“历音”。

要求吹奏中手指起落必需、果决，使阅历的每个音都十分清楚，流利，好象极速上下楼梯那样一级一级地发生。

腹震音（—）：应用腹部的力度管理，使得气息如波浪般坎坷，可快可慢，可大可小，藉以表白心情的激动。

大抵普通来说，笛子的演奏技巧可概括气、指、舌、唇四大基本功，气的功夫最难把握，指的功夫要求手指举措洁净、拖拉、速度平均、灵敏、有弹性；舌的功夫要求力度平均、富颗粒感、节拍平均、能耐久； 唇的功夫就必需留意风门大、小及口劲的适当体现。

意之不论什么技巧，只需练得勤，定能游刃无余。

但最关键的一点是笛子演奏者在经常使用各式各样的技巧是时刻，必定要为音乐担任，否则弄巧成拙，破坏了曲子原有的美感，这是应有的看法。

谈谈笛子演奏中口风、风门、口劲及舌头位置的相关在演奏笛子的时刻，您或者会发现一些现象，例如：吹奏高音的时刻，嘴唇也闭得紧，吹高音的时刻，费气些，吹出的气也不用太冲，吐音的时刻，音愈高愈难吐等等，以下仅用表格来剖析：笛子的型制、音域与口风、风门、口劲、舌头的位置的相关：口风 风门 口劲 舌头位置高音域或高音笛 略急 略小紧前中音域或中音笛 适中 适中 适中中高音域或高音笛 舒缓 略大松后笛子的吐音也因音域或笛子型制的不同而有异：高音域（笛）：吐音口决=TiKi或DiGi（D、G是减轻力度）中音域（笛）：吐音口决=TuKu或DuGu高音域（笛）：吐音口决=TaKa或DaGa谈谈笛子演奏中的呼吸疑问1、何谓“胸式呼吸法”？ 胸式呼吸法指的是经过肋间肌的收缩与安适，牵动肋骨、胸骨一同一伏，使胸腔扩展或增加，使肺部到达呼吸的目的。

2、何谓“胸、腹式联结呼吸法”？胸腹式呼吸法指的是由隔肌收缩使得横隔膜降低，肺泡向下舒展挤压腹腔，腹肌安适向前下方人造扩张，同时腰肌、肋间肌人造外扩，到达扩展胸腔以启动呼吸的目的。

3、何谓“腹式呼吸法”？腹式呼吸法关键只借隔肌、腹肌等柔软的弹性肌肉启动收缩与安适的举措，协助肺叶作向下扩张的呼吸举措，并借腹压的反作使劲，到达呼吸的目的。

4、笛子演奏最好决定“腹式呼吸法”而不是“胸式”或“胸腹式”的要素？ 其一、胸式呼吸法中起作用的肋骨、胸骨自身没有弹性，无法能像腹式呼吸法那样应用横隔，经过隔肌的收缩自若的弹性，以 腹为支点到达管理气息的目的。

其二、胸式呼吸法把气吸在肺的上部，易使气滞于胸口，形成弛缓压榨形态，把气憋得舒服。

经常使用不过后，更易得外伤。

其三、腹式呼吸法似乎中国气功里所讲“上虚下实”普通，演奏时力发自两脚，就像丹田发力普通，重心在下不会有善始善终之感，应用腹部作为支点，全身力气都有了撑持。

其四、腹式呼吸可协助按摩内脏，到达中途夭折的肥壮目的。

其五、胸式呼吸时肺泡是前后左右扩张，不只费劲且气息无深度可言，反观腹式呼吸，它是采用上下扩张，不只运气自若且较具深度。

5、女性吹奏者真不如男子吗？理想上从肺活量看，男子反常值为3656.5ml左右，女性反常值为2511.3ml左右，生理上较男子吃亏些。

然而只需经过生理辅佐、心思辅佐、 技术辅佐，女性甚至体现得较男子为佳。

在生理上可借助游泳、慢跑来提高肺活量；在心思上，对自己要有信念，女性吹奏乐器较有感情， 音色较柔美；在技术上，女性的呼吸方法可试采用胸腹式联结呼吸法，基本上这是西方公认的较迷信的呼吸方法。

总之，一分耕耘一分收获， 功力是一劳永逸的，只需坚持不懈，当能日起有功，乐展风华！6、何谓“抢气”？ 抢气普通用于极速乐曲中延续吹奏八分音符和十六分音符时。

抢气关键是用口吸气且举措要快。

7、何谓“循环呼吸”？ 循环呼吸又称吞气，原是唢呐的吹奏技巧。

方法是当一口吻将尽时，迅速把舌头向后收缩，同时使下颚扩张，把气存入口腔，然后经过上、下 颚及两腮肌肉的收缩，将口腔中的气挤压进来，同时用鼻吸入新的一口吻，然后奇妙地吹出使笛音绵绵不绝，这便是“循环换气”。

谈谈竹笛演奏中的音色疑问当您在练习环节中，除锻炼手指运用灵敏，舌头举措矫捷，音乐强弱有档次，力度变动显著及丰盛的体现外，最关键的指标是把笛子的声响吹得美丽，吹得好听，这就要谈谈如何解决笛子音色的疑问了。

基本上普通人总认为把笛子音色吹得亮就很捧了， 所谓“二胡贵其柔，三弦贵其暴，笛子贵其亮。

”其实不然，要针对乐曲格调、背景及心情来解决笛子的音色疑问，笛子若只求一繁多音色，则其不只限度开展，亦影响体现。

笛子的音色变动理想上十分复杂。

例如：俞逊发先生演奏的笛子合奏曲“竹迹”、 已故白台生先生演奏的“青竹青”等。

而往常该谋求怎样的竹笛音色体现呢？应该是明亮且富裕穿透力、安适且华美的音色，高音域局部音色要深厚、要厚，中音域局部的音色要丰满、扎实、华美，高音域局部的音色要透明、最忌又暴又噪以又逆耳。

要怎样才干吹出这样的音色呢？1、全身要安适，呼吸肌坚持必定的弛缓形态。

2、颊肌安适，吹笛时切忌鼓腮，唇肌人造闭合，坚持过度的松紧。

3、舌头收起，舌根下压，喉头尽量安适，好象含了颗卤蛋似的，这叫做“含气”。

4、风门尽量成圆形，由于上下唇相关，人造略成椭圆形，切实下风门口形愈圆愈好。

5、假想的那一条由风门冲出的空气柱，愈集中成一小束愈好。

6、笛膜尽或者贴得松些，以高音仍能吹出为准则。

如此去调理各个发声部位，得以协调分歧，便能求得好音色。

笛子的决定、爱护与培修决定笛子，应从笛子的质量和类别过去思考。

笛子的质量，除取决于笛管自身的质材好坏外，还取决于制造水平的高下。

决定、购置时，应启动测验：1、测验笛子的竹质。

笛管要求竹质松软（竹纹老）。

竹纹细密。

管身直而圆。

笛身普通头部比尾部略粗，但相差不宜过大。

笛管厚薄适中。

笛管内壁平坦润滑。

全身无虫蛀、裂缝等现象。

外型好看慷慨。

这些要求，凭视觉便可以鉴定。

2、测验笛子的音准。

方法是依照规范音笛或定音乐器（如笙、手风琴、风琴等）对照试吹。

首先以笛子本调的主音和筒音与规范音笛或定音乐器的D音A音核查如笛音与规范音同高或构成八度相关，那么，这支笛子的调高是准确的，主音确定后，再按音程相关，对笛子的所有发音的准确性启动测验。

还可以吹吹各个泛音，看能否容易出音、洁净。

测验泛音也是测验实音音准的好方法。

3、测验笛子的音量。

普通来说，音量大者为好。

音量大的笛子，共鸣大，振能源强。

吹奏时手指上有时有一种发麻的觉得。

4、测验笛子的音色。

对音色的普通要求是松、厚、圆、亮，这一方面取决于笛子自身的质量，另一方面与贴膜技术、演奏技巧也有亲密的相关。

5、测验笛子的灵敏度。

普通来讲，以气到音出、发音不机灵为好，反响越快越好。

雷同一种竹制六孔定调膜笛，分为三类，每一类中又有各种不同调的笛子。

怎样决定？普通来说，初学者以决定中笛类E调或F调笛子较为适合。

由于这类笛子音高适中较易吹奏，演奏也罕用到。

假设有条件，想多选几支笛子，那么，除E和谐F调中笛外，还可再选一支D调曲笛和一支G调梆笛，这两个调子的笛子也罕用到。

具有了这三支笛子，等到学会了在同一支笛子上转调的方法以后，各种调子的乐曲，大体上都可以吹进去了。

你领有一支竹笛的时刻，用毕最好经常使用绵花，将笛子水气擦去，然后将笛子挂起，让其人造风干，免得发霉、发臭、掉漆，笛子最怕摔、怕晒、怕虫蛀、怕长霉，所以要好好顾惜经常使用。

笛子某个音不准，音偏高的时刻，可以在该音的出音孔（次一孔）从上往下经常使用适当资料 填补起来，直至音准为止；音偏低的时刻，位置亦同，从下往上经常使用刀具去挖，直至音准为止高八度音偏低的时刻，将笛塞往吹孔方向推动，直至音准，高八度音偏高的时刻，笛塞往吹孔反方向调整，直至音准。

高音不好吹时，可将吹孔边缘修得钝些，或调整前出音孔， 或修正笛尾管内径大小。

泛音不准时，笛子自身的开孔比例或管内径就大有疑问，相对音准八成也完蛋了，笛子可说是废了。

摔裂了就想方法补，发霉就用药用酒精擦拭，掉漆就从新刷漆，长虫就用樟脑油驱虫，缠线掉了就重所，真的有救了，就罗唆换一支新的笛子。

贴笛膜1.贴笛膜前,首先要将剖开的笛膜拉出皱纹,方法是两手大拇指与食指区分拉住笛膜两端,平均施力,同时用嘴向笛膜呼出热气.这样就不用担忧笛膜被拉坏(其实笛膜十分牢固,我试过的)而且皱纹还很容易发生.(留意:笛膜皱纹的方向与原有纹理方向垂直)2.将笛膜贴到竹笛上时,友人介绍用大蒜汁或去药店买一块阿胶.不过大蒜滋味难闻,少数人还是为了繁难,间接用口水吧#$&*())!$^`````其适用什么并不关键,只是费事一些而已.口水涂在笛管上,很快就干了,而且笛膜一旦沾上,不易调整.这就须要细心.(假设嫌恶心,可以用刷子沾水,但我没试过)留意笛膜在膜孔中的局部也就是共振发音的局部不能沾水,否则影响音色.(这里也须要留意方向:笛膜原有纹理与竹笛纹理平行)3.温度和湿度时辰都在影响笛膜,进而影响音质.所以当笛膜贴好以后,下次再吹就不响了.这是由于竹子与笛膜材质不同,收缩比率也不同.于是就会发现隔一段期间后,音色有异.普通状况下,外界温度较低,须要醒膜,方法是向笛膜呼出热气,再吹冷气,如此重复几次即可.但这种方法时效较短.也可以堵住所有六个音孔,向吹孔吹气,但须要较长期间.中国的竹笛,相比东洋的长笛,正是由于有了笛膜,声响悠扬清越,高音有若山涧泉水或风穿竹林.后人美其名曰:凤鸣.相对的,箫声哽咽是为龙吟.贴笛膜的质量十分关键,就好象弦乐器的调音一样.也有不须要贴笛膜的笛子,但其成果就差多了.筒音作5高音5〇●●●●●●高音6〇●●●●●〇高音7〇●●●●〇〇中音1〇●●●〇〇〇中音2〇●●〇〇〇〇中音3〇●〇〇〇〇〇中音4〇〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇中音5〇●●●●●●或〇●●●●●中音6〇●●●●●〇中音7〇●●●●〇〇高音1〇●●●〇〇〇高音2〇●●〇〇〇〇高音3〇●〇〇〇〇〇高音4〇〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇高音5〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇高音6〇●●〇●●〇

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竹笛基本吹奏法 （一）演奏姿态 这是咱们很容易疏忽的中央…拿起一个笛子，自认为摆了个洒脱的POSS，满腔意气激荡，大有“一笛在手江山我有”的心态，却又把吃奶的劲用上还是吹出一片噪音，让人有想拿板砖拍的激动…所以还是规劝大家细心看看以下内容… 吹笛子首先要考究 姿态正确、人造 ，一是要有堂正的仪表；二是要顺应人体自身的生理特点，姿态分立势和坐势两种。

在团体练功和下台合奏时采用立势，即两腿宜立，两脚分开同肩宽，呈外八字形； 一脚稍前，另一脚稍后 （左边持笛者，左脚在前，左边持笛者，右脚在前），身材重心落于两腿之间；身材稍微侧向右方（左方持笛者侧向左方），面向正前方，两眼平视、头正、肩平、挺胸、收腹、双手持笛，两时人造下垂；用右手的无名指、中指、食指的第一节指肚区分按住笛子的第一、二、三孔，大拇指托于笛身下方（即食指与中指之间的下方），小指微微按在笛身上；左手无名指、中指、食指的第一节指肚区分按住笛子的四、五、六孔，大拇指托在笛身下端食指对面稍靠上的中央（ 以舒适、安适为准 ）；小指也微微按在笛身上，这样用左右两手的小指和大指就能将笛身持住。

在吹曲笛和更大的高音笛时，也可用左手的食指第三节下端靠大拇指一侧和小指一同与大拇指相对将笛持住。

用这种方法持笛，在右手启动飞指抹音时，即使左手三孔全关上，笛子也不会坚定。

在合奏和伴奏时普通采用坐势。

坐势要求下身和立势相反， 椅子高下要过度 ，免得障碍吹奏和呼吸。

坐时最好不要架腿，两腿人造分开才干坐得平稳。

（二）呼吸方法 呼吸是人体生理的反常优惠，吸进氧气排出二氧化碳。

正确的呼吸方法关于吹奏者十分关键，方法不对既不能吹好笛子，还会影响身材肥壮；方法正确合乎人体生理的人造法令，岂但能很好地演奏，还能锻炼吹奏者的肺扩量，使人体获取更多的氧气，促成血液循环，增强新陈代谢的才干。

腹肌和横膈膜的静止能促使肠胃的蠕动，增强食物的消化，促成人体的肥壮。

呼吸的生理机制由胸廓的节律性扩展和增加，以及由此惹起的肺主动地扩张（吸气）和回缩（呼气）而成功。

以肋骨静止为主的呼吸静止方式称为“胸式呼吸”关键依托胸廓中、上部肋间肌的静止使气吸人胸腔。

其显著特色是肩向上抬，呼吸静止关键在胸廓中启动，吸气时横膈膜有些向上收，不能主动协助呼吸举措，影响了胸腔容积向下扩展，因胸廓扩张受肋骨制约，所以吸气量不能到达人体吸气的最大容量，加上抬肩使上部肌肉弛缓，呼气时也不易管理，因此容易使人弛缓、疲劳。

以膈和腹壁肌肉静止为主的呼吸静止方式称为“腹式呼吸”。

它的特点是整个腹腔（包含往常讲的“小肚子”，也称丹田）向外扩张。

腹部无骨骼解围，伸缩范畴大，吸气量较大。

但由于胸部没充沛静止，整个腹部静止内脏移位较大，气吸在下部，呼气时较费劲，容易使人疲劳。

用胸的下部和腹的上部同时运能源主的呼吸称为“胸腹式呼吸”，它是人体在人造形态下呼吸的无看法扩展。

吸气时胸腔的下部和腹腔的上部同时向周围扩张，胸腔与腹腔之间的横隔膜同时下沉，随着肌肉静止，鼻子吸气，肺内进入空气。

吸气时下腹（小肚子）肌肉同时收缩，不便小肚向外扩张，而让气在上腹和下胸吸满。

呼气时胸下部肌肉和腹上部肌肉同时收缩，横服膜向上顶，下腹肌肉和臀部肌肉以致提肛肌都处于收缩形态，使吸人的气构成压力，源源始终地从口腔中吹出。

开局体会胸腹式呼吸的方法，可以安静地躺在床上细心揣摩身材往常人造呼吸时的方法，而后再将其扩展，启动深呼吸。

这样就能正确把握胸腹式呼吸的要领。

吹奏时的呼吸与往常的呼吸是有所不同的，因吹奏中吸气量大，普通都用口鼻同时吸气，以加极速度。

吸气也分慢吸和快吸两种，普通在乐曲开局前和演奏速度慢、旋律柔美的曲子中可用慢吸的方法。

要求吸气丰满短缺，但也 不要吸到不能再吸的极限 ，免得肌肉弛缓，吹奏时不可管理。

快吸普通用在极速乐曲中和没标换气记号的延续吐音之间（俗称“偷吸”）。

吸气期间有长有短，肌肉弛缓度有大有小，但吸气方法都经常使用胸腹式。

吹奏时的呼气不是往常从两个鼻孔和口腔中人造呼进来的，而是从由嘴管理的“风门”（上下嘴唇之间，气息经过的空隙）吹进来的，所以胸腹肌肉收缩构成的压力和两颊以及嘴唇的有力管理（又称”嘴劲”、“口劲”），使吹出的一股气息（又称，旧风U构成平均的、有节制的、有压力的气柱将笛子吹响。

吹奏中的呼气也不要呼到不能再呼的极限，免得肌肉弛缓发颤，而应留二分余气，便于下次吸气迅速，使乐曲吹奏能人造连接地启动。

为了增大肺扩量，使气息更短缺，往常可坚持短跑、游泳和做深呼吸静止。

（三）吹奏口形 这一点我有欢天喜地…规劝诸位必定要对着镜子找到正确的口形，不到到成习气以后才发现自己的风门不对头… 吹奏笛子的口形与笛子收回的音色有间接相关。

同一支笛膜松紧度一样的笛子，不同口形吹出的音色就一模一样。

笛子是用气来吹奏的，所以首先要求做到呼和吸气路都要疏通，它包含吹气和吸气时颈部、喉部和口腔都要安适、关上（即扩张），像往常打哈欠时那样，上下嘴唇对齐，使“风门”（即上下嘴唇之间气息经过的空隙）位于嘴唇中央，两颊和嘴角向“风门”两边收，使“风门”呈椭圆形（自我觉得是要使风门成圆形）。

上唇稍微靠前，使“口风”向下吹入微微靠在下唇正中的、约被下唇盖住四分之一的吹孔中。

这样经胸腹肌肉的收缩构成的气流经过关上的喉部、口腔及自我觉得圆形的 “风门”中吹出。

此外， 要防止另一些不正确的方法 ，如：将 两嘴角向后收 （像浅笑时一样），将唇部肌肉向两边拉紧，使“风门”扁小、窄长，同时惹起口腔前后紧缩，喉头弛缓，有时还形成喉咙发响，这样吹出的气流是挤压、喷发、扁小的 “口风”。

与正确的方法相比拟，前者吹出的气流像个齐全关上的自来水龙头，管径大、流量大，流出的是丰满牢固的水住。

后者像一根扁小的自来水管，水流出龙头时被人用手抵住大半个龙头口，水挤压喷出时丝丝作响，到处飞溅，速度虽快但流量小。

前一种方法吹出的笛音明亮、牢固、圆润、杂音少、发音低（经测频仪测量吹同一支笛子，比后种方法低10音分左右，这对以后练习强弱变动、音高管理时用途极大）。

后一种方法吹出的笛音发闷、发沙，各种杂音多，发音高。

笛子发音原理是：由“风门”吹出的气柱被吹孔边际剖开而激起管内的空气振动收回声响。

吹笛子有了正确的口形，还要用必定的角度。

一 般是嘴唇和吹孔成九十度直角。

尽量使吹孔剖开气往后的漏气声减到最小，使进入吹孔的气疏通无阻，灌响笛子。

这就要求吹奏者在吹长音时仔细揣摩喉部、口腔以及嘴唇各部位的形态、音色的好坏、跑气声的大小，从而找到最好的方法和音色。

（四）舌头的运用 舌生在口腔底部，由三种方向陈列的横纹肌组成。

吹奏时舌在口腔中的各种静止对笛子的发音有各种影响。

舌体横纹肌的不同收放，使舌体向各个方向笔挺、舒展，吹奏中由于舌体横纹肌的交替收放，使舌与上颚时而贴近，时而退出，对呼气起着“开关”的作用，形成呼气的延续不时，使吹奏的笛音发生分奏的音乐成果，如吐青、垛音、叠音等。

舌尖在安适的条件下应用气的冲击与上颚有弹性地时抵时开，使笛声发生“碎音”成果，如花舌音、弹音等。

舌在不用时应人造安适地收于口腔下部，以使口腔关上，增大气流的通道。

（五）呼吸与口形的相互配合及气息管理 要吹出美妙好听的笛音，须要正确的呼吸方法和口形。

要吹出笛子的高音、高音、强音、弱音，须要呼吸与口形的变动相互配合协调分歧。

在吹奏中首先接触到的是笛子每个发音孔（包含筒音）的缓吹（平吹）和急吹（超吹）的呼吸与口形的相互配合疑问。

吹笛子最低的七个基音时，从全按的筒音向上到第六孔用缓吹（平吹）的方法，这时呼吸肌肉组织的收缩力较小，”风门”比拟安适，呼出的气流较粗，速度较为缓慢、颠簸。

吹比七个基音高八度的音时用急吹（超吹）的方法。

这时呼吸肌肉组织的收缩力增强，气的压力增大，“风门”相应增加（自我觉得坚持圆形，不是用上下嘴唇向两旁拉来紧缩“风门”，而是两嘴角向两边收，增强嘴周围向两边收缩的压力），管理“风门”的嘴劲放大，呼出的气流急促有力。

当吹比基音高两个八度以上的音时，则在急吹（超吹）的基础上，再增强呼吸肌肉的收缩，进一步增强嘴劲和放慢“口凤”的流速。

初学者开局可启动吹 长音的基本练习 ，从最低的筒音开局，一口吻吹一个音，逐个向上，直到最高音。

要留意姿态、呼吸方法和口形的正确，使每个收回来的音都平均、丰满、响亮，切忌哆嗦和忽高忽低。

经常使用急吹（超吹）的方法吹奏高八度的音时，要留意呼出的气流速度放慢、嘴劲放大、口风更急的变动，使高音吹准，音色明亮、牢固。

音能否准确，首先要有音高、音程的概念（听音才干），往常要增强视唱练耳的训练。

吹笛子的口劲（嘴劲）、口风大风门是随着音的高下始终变动的。

吹高音时口风要粗而缓，随着音的逐渐升高，口劲也逐渐增强，口风流速放慢，风门逐渐增加。

所以在练习中必定要找到缓吹、急吹的口劲、口凤大风门的相应位置，由于它们对音准有间接的相关。

当呼吸肌肉力气无余、口劲无余、口风流速不够时，音就会降落；当呼吸肌肉和嘴部肌肉过火弛缓、口风过大时音就会升高。

普通来说，吹高音，冲一冲音就偏高；吹高音，由于嘴劲无余，松一松音就偏低。

初学者吹奏时，开局会有头晕和嘴酸痛的现象，这都是反常的，假设呼吸方法正确，经过一段期间的训练后，便会逐渐减轻和隐没。

开局练习时可每次吹二十分钟，而后劳动一刻钟。

竹笛既能演奏剧烈、激昂、豪放的音调，又能演奏柔美、典雅和如位如诉的乐曲。

气息管理是竹笛体现各种感情的关键一环，它要求吹奏者在体现乐曲内容时，使口劲、口风、风门以及它在吹孔上靠前靠后的位置变动和音量、音色、音准到达片面、纤细、熟练、完美的配合。

它们的相互相关和人造法令如下：1．口劲足时，音量强，音要高，音色牢固。

2．口劲松时，音量弱，音要低，音色柔和。

3．口风急时，音量强，音要高，音容易发噪。

4．口风缓时，音量弱，音要低，音色较柔美。

5．风门大时，音量强，音要高，音色丰满。

6．风门小时，音量弱，音要低，音色纤细。

7．风门位置向里（即唇部向前，盖住吹孔使气流向下），音量弱，音要低，音色较纯。

8．风门位置向外（即唇部向后，退出吹孔，使气流向前）．音量强，音要高，音色噪。

气息管理的要求是：1．音量能强能弱。

2．音准做到强而不高，弱而不低。

3．音色做到强而不噪，弱而不虚。

了解了上述八种相关，要到达气息管理的三个要求就必定做到： 1 ．口劲松，口风缓，风门大，风门位置向里，使音量强而音色不噪，音不升高。

2．口劲足，口风急，风门小，风门位置向外，使音量弱，音色不虚，音不降落。

初学者首先要将笛子音量、音色所有吹进去，坚持最基本的长音训练，不要急于练习气息管理，免得扩散精神。

等熟练把握基本吹奏法和有必定运气功夫后，再逐渐练习气息管理。

在吹奏笛子中有几个方面的要素会惹起音不准：1．听音才干低，音准概念差；2．演奏技术不熟练；3．笛子自身音不准。

如属听音才干疑问，就要先学习视唱练耳，提高区分音高的才干。

若是演奏技术不过硬，就要增强基本练习。

若是笛子疑问，就请有阅历的人启动试和谐修缮。

不要没搞清要素就将笛子这里挖挖那里捅捅。

（六）手指 吹笛子须要双手持笛，开按指孔，才干收回高下不同的音来。

因此要使每个手指灵敏而有弹性，能耐久、独立地优惠和相互配合，就须要启动严厉地训练。

吹奏时双臂和手要松弛，手指人造笔挺，用第一节指肚中部微微盖严笛孔（小笛子管径小．孔距近，用指尖按较适合）。

开明音孔时，手指不要抬得过高，大概离指孔一到一点五厘米左右。

手指过高举措不迅速，影响吹奏速度；手指太低会使音准变低、音质变小、音色变闷。

手指盖闭音孔要严密，不能漏气，但也不要僵硬 。

当迅速开闭指孔（颤音）和延续从上至下按闭指孔时（演奏历音时），都应有 弹性地 击打发音孔。

这时不吹笛子也可听见指肚击打音孔收回的同吹时一样音高的基本音（高音）。

往常不拿笛子也可启入手指各关节（尤其是第三关节）的安适和击感举措的训练，频率由慢渐快，越快越要坚持松驰和弹性。

无名指普通最不灵敏，更要增强训练，小指不用时，要轻贴笛身，不要用小指优惠来协助其余手指。

这样在以后吹奏各种颤音和装璜音时，就能轻松流利，运用自若。

采用哦

笛子12个技巧

吹笛子的12个技巧如下：

1、吹笛是用口将气息吹进笛子的吹孔而收回的声响。

2、当气息冲出时，只让出小空隙使气息经过，并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。

3、为使气息冲出时不将两唇冲开，而致气息散掉，两颊肌肉必定用劲，坚持气息的进口很小。

4、吹进去的声响要求污浊，防止夹杂气声。

5、要对着镜子常练，体会如何对准气孔，使发音位置正确，不偏不倚，使气息所有化为笛音。

6、吹奏时的呼吸与往常的呼吸是有所不同的，因吹奏中吸气量大，普通都用口鼻同时吸气。

7、吸气也分慢吸和快吸两种。要求吸气丰满短缺，但也不要吸到不能再吸的极限，免得肌肉弛缓，吹奏时不可管理。

8、快吸普通用在极速乐曲中和没标换气记号的延续吐音之间。

9、吹奏时的呼气不是往常从两个鼻孔和口腔中人造呼进来的，而是从上下嘴唇之间，气息经过的空隙吹进来的。

10、胸腹肌肉收缩构成的压力和两颊以及嘴唇的有力管理，使吹出的一股气息构成平均的、有节制的、有压力的气柱将笛子吹响。

11、吹奏中的呼气也不要呼到不能再呼的极限，免得肌肉弛缓发颤，而应留二分余气，便于下次吸气迅速，使乐曲吹秦能人造连接地启动。

12、增大肺扩量，使气息更短缺。

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  初学笛子有什么须要留意的？托付各位大神
  
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  怎么学习笛子
  

初学笛子有什么须要留意的？托付各位大神

竹笛基本吹奏法 （一）演奏姿态 这是咱们很容易疏忽的中央…拿起一个笛子，自认为摆了个洒脱的POSS，满腔意气激荡，大有“一笛在手江山我有”的心态，却又把吃奶的劲用上还是吹出一片噪音，让人有想拿板砖拍的激动…所以还是规劝大家细心看看以下内容… 吹笛子首先要考究 姿态正确、人造 ，一是要有堂正的仪表；二是要顺应人体自身的生理特点，姿态分立势和坐势两种。

在团体练功和下台合奏时采用立势，即两腿宜立，两脚分开同肩宽，呈外八字形； 一脚稍前，另一脚稍后 （左边持笛者，左脚在前，左边持笛者，右脚在前），身材重心落于两腿之间；身材稍微侧向右方（左方持笛者侧向左方），面向正前方，两眼平视、头正、肩平、挺胸、收腹、双手持笛，两时人造下垂；用右手的无名指、中指、食指的第一节指肚区分按住笛子的第一、二、三孔，大拇指托于笛身下方（即食指与中指之间的下方），小指微微按在笛身上；左手无名指、中指、食指的第一节指肚区分按住笛子的四、五、六孔，大拇指托在笛身下端食指对面稍靠上的中央（ 以舒适、安适为准 ）；小指也微微按在笛身上，这样用左右两手的小指和大指就能将笛身持住。

在吹曲笛和更大的高音笛时，也可用左手的食指第三节下端靠大拇指一侧和小指一同与大拇指相对将笛持住。

用这种方法持笛，在右手启动飞指抹音时，即使左手三孔全关上，笛子也不会坚定。

在合奏和伴奏时普通采用坐势。

坐势要求下身和立势相反， 椅子高下要过度 ，免得障碍吹奏和呼吸。

坐时最好不要架腿，两腿人造分开才干坐得平稳。

（二）呼吸方法 呼吸是人体生理的反常优惠，吸进氧气排出二氧化碳。

正确的呼吸方法关于吹奏者十分关键，方法不对既不能吹好笛子，还会影响身材肥壮；方法正确合乎人体生理的人造法令，岂但能很好地演奏，还能锻炼吹奏者的肺扩量，使人体获取更多的氧气，促成血液循环，增强新陈代谢的才干。

腹肌和横膈膜的静止能促使肠胃的蠕动，增强食物的消化，促成人体的肥壮。

呼吸的生理机制由胸廓的节律性扩展和增加，以及由此惹起的肺主动地扩张（吸气）和回缩（呼气）而成功。

以肋骨静止为主的呼吸静止方式称为“胸式呼吸”关键依托胸廓中、上部肋间肌的静止使气吸人胸腔。

其显著特色是肩向上抬，呼吸静止关键在胸廓中启动，吸气时横膈膜有些向上收，不能主动协助呼吸举措，影响了胸腔容积向下扩展，因胸廓扩张受肋骨制约，所以吸气量不能到达人体吸气的最大容量，加上抬肩使上部肌肉弛缓，呼气时也不易管理，因此容易使人弛缓、疲劳。

以膈和腹壁肌肉静止为主的呼吸静止方式称为“腹式呼吸”。

它的特点是整个腹腔（包含往常讲的“小肚子”，也称丹田）向外扩张。

腹部无骨骼解围，伸缩范畴大，吸气量较大。

但由于胸部没充沛静止，整个腹部静止内脏移位较大，气吸在下部，呼气时较费劲，容易使人疲劳。

用胸的下部和腹的上部同时运能源主的呼吸称为“胸腹式呼吸”，它是人体在人造形态下呼吸的无看法扩展。

吸气时胸腔的下部和腹腔的上部同时向周围扩张，胸腔与腹腔之间的横隔膜同时下沉，随着肌肉静止，鼻子吸气，肺内进入空气。

吸气时下腹（小肚子）肌肉同时收缩，不便小肚向外扩张，而让气在上腹和下胸吸满。

呼气时胸下部肌肉和腹上部肌肉同时收缩，横服膜向上顶，下腹肌肉和臀部肌肉以致提肛肌都处于收缩形态，使吸人的气构成压力，源源始终地从口腔中吹出。

开局体会胸腹式呼吸的方法，可以安静地躺在床上细心揣摩身材往常人造呼吸时的方法，而后再将其扩展，启动深呼吸。

这样就能正确把握胸腹式呼吸的要领。

吹奏时的呼吸与往常的呼吸是有所不同的，因吹奏中吸气量大，普通都用口鼻同时吸气，以加极速度。

吸气也分慢吸和快吸两种，普通在乐曲开局前和演奏速度慢、旋律柔美的曲子中可用慢吸的方法。

要求吸气丰满短缺，但也 不要吸到不能再吸的极限 ，免得肌肉弛缓，吹奏时不可管理。

快吸普通用在极速乐曲中和没标换气记号的延续吐音之间（俗称“偷吸”）。

吸气期间有长有短，肌肉弛缓度有大有小，但吸气方法都经常使用胸腹式。

吹奏时的呼气不是往常从两个鼻孔和口腔中人造呼进来的，而是从由嘴管理的“风门”（上下嘴唇之间，气息经过的空隙）吹进来的，所以胸腹肌肉收缩构成的压力和两颊以及嘴唇的有力管理（又称”嘴劲”、“口劲”），使吹出的一股气息（又称，旧风U构成平均的、有节制的、有压力的气柱将笛子吹响。

吹奏中的呼气也不要呼到不能再呼的极限，免得肌肉弛缓发颤，而应留二分余气，便于下次吸气迅速，使乐曲吹奏能人造连接地启动。

为了增大肺扩量，使气息更短缺，往常可坚持短跑、游泳和做深呼吸静止。

（三）吹奏口形 这一点我有欢天喜地…规劝诸位必定要对着镜子找到正确的口形，不到到成习气以后才发现自己的风门不对头… 吹奏笛子的口形与笛子收回的音色有间接相关。

同一支笛膜松紧度一样的笛子，不同口形吹出的音色就一模一样。

笛子是用气来吹奏的，所以首先要求做到呼和吸气路都要疏通，它包含吹气和吸气时颈部、喉部和口腔都要安适、关上（即扩张），像往常打哈欠时那样，上下嘴唇对齐，使“风门”（即上下嘴唇之间气息经过的空隙）位于嘴唇中央，两颊和嘴角向“风门”两边收，使“风门”呈椭圆形（自我觉得是要使风门成圆形）。

上唇稍微靠前，使“口风”向下吹入微微靠在下唇正中的、约被下唇盖住四分之一的吹孔中。

这样经胸腹肌肉的收缩构成的气流经过关上的喉部、口腔及自我觉得圆形的 “风门”中吹出。

此外， 要防止另一些不正确的方法 ，如：将 两嘴角向后收 （像浅笑时一样），将唇部肌肉向两边拉紧，使“风门”扁小、窄长，同时惹起口腔前后紧缩，喉头弛缓，有时还形成喉咙发响，这样吹出的气流是挤压、喷发、扁小的 “口风”。

与正确的方法相比拟，前者吹出的气流像个齐全关上的自来水龙头，管径大、流量大，流出的是丰满牢固的水住。

后者像一根扁小的自来水管，水流出龙头时被人用手抵住大半个龙头口，水挤压喷出时丝丝作响，到处飞溅，速度虽快但流量小。

前一种方法吹出的笛音明亮、牢固、圆润、杂音少、发音低（经测频仪测量吹同一支笛子，比后种方法低10音分左右，这对以后练习强弱变动、音高管理时用途极大）。

后一种方法吹出的笛音发闷、发沙，各种杂音多，发音高。

笛子发音原理是：由“风门”吹出的气柱被吹孔边际剖开而激起管内的空气振动收回声响。

吹笛子有了正确的口形，还要用必定的角度。

一 般是嘴唇和吹孔成九十度直角。

尽量使吹孔剖开气往后的漏气声减到最小，使进入吹孔的气疏通无阻，灌响笛子。

这就要求吹奏者在吹长音时仔细揣摩喉部、口腔以及嘴唇各部位的形态、音色的好坏、跑气声的大小，从而找到最好的方法和音色。

（四）舌头的运用 舌生在口腔底部，由三种方向陈列的横纹肌组成。

吹奏时舌在口腔中的各种静止对笛子的发音有各种影响。

舌体横纹肌的不同收放，使舌体向各个方向笔挺、舒展，吹奏中由于舌体横纹肌的交替收放，使舌与上颚时而贴近，时而退出，对呼气起着“开关”的作用，形成呼气的延续不时，使吹奏的笛音发生分奏的音乐成果，如吐青、垛音、叠音等。

舌尖在安适的条件下应用气的冲击与上颚有弹性地时抵时开，使笛声发生“碎音”成果，如花舌音、弹音等。

舌在不用时应人造安适地收于口腔下部，以使口腔关上，增大气流的通道。

（五）呼吸与口形的相互配合及气息管理 要吹出美妙好听的笛音，须要正确的呼吸方法和口形。

要吹出笛子的高音、高音、强音、弱音，须要呼吸与口形的变动相互配合协调分歧。

在吹奏中首先接触到的是笛子每个发音孔（包含筒音）的缓吹（平吹）和急吹（超吹）的呼吸与口形的相互配合疑问。

吹笛子最低的七个基音时，从全按的筒音向上到第六孔用缓吹（平吹）的方法，这时呼吸肌肉组织的收缩力较小，”风门”比拟安适，呼出的气流较粗，速度较为缓慢、颠簸。

吹比七个基音高八度的音时用急吹（超吹）的方法。

这时呼吸肌肉组织的收缩力增强，气的压力增大，“风门”相应增加（自我觉得坚持圆形，不是用上下嘴唇向两旁拉来紧缩“风门”，而是两嘴角向两边收，增强嘴周围向两边收缩的压力），管理“风门”的嘴劲放大，呼出的气流急促有力。

当吹比基音高两个八度以上的音时，则在急吹（超吹）的基础上，再增强呼吸肌肉的收缩，进一步增强嘴劲和放慢“口凤”的流速。

初学者开局可启动吹 长音的基本练习 ，从最低的筒音开局，一口吻吹一个音，逐个向上，直到最高音。

要留意姿态、呼吸方法和口形的正确，使每个收回来的音都平均、丰满、响亮，切忌哆嗦和忽高忽低。

经常使用急吹（超吹）的方法吹奏高八度的音时，要留意呼出的气流速度放慢、嘴劲放大、口风更急的变动，使高音吹准，音色明亮、牢固。

音能否准确，首先要有音高、音程的概念（听音才干），往常要增强视唱练耳的训练。

吹笛子的口劲（嘴劲）、口风大风门是随着音的高下始终变动的。

吹高音时口风要粗而缓，随着音的逐渐升高，口劲也逐渐增强，口风流速放慢，风门逐渐增加。

所以在练习中必定要找到缓吹、急吹的口劲、口凤大风门的相应位置，由于它们对音准有间接的相关。

当呼吸肌肉力气无余、口劲无余、口风流速不够时，音就会降落；当呼吸肌肉和嘴部肌肉过火弛缓、口风过大时音就会升高。

普通来说，吹高音，冲一冲音就偏高；吹高音，由于嘴劲无余，松一松音就偏低。

初学者吹奏时，开局会有头晕和嘴酸痛的现象，这都是反常的，假设呼吸方法正确，经过一段期间的训练后，便会逐渐减轻和隐没。

开局练习时可每次吹二十分钟，而后劳动一刻钟。

竹笛既能演奏剧烈、激昂、豪放的音调，又能演奏柔美、典雅和如位如诉的乐曲。

气息管理是竹笛体现各种感情的关键一环，它要求吹奏者在体现乐曲内容时，使口劲、口风、风门以及它在吹孔上靠前靠后的位置变动和音量、音色、音准到达片面、纤细、熟练、完美的配合。

它们的相互相关和人造法令如下：1．口劲足时，音量强，音要高，音色牢固。

2．口劲松时，音量弱，音要低，音色柔和。

3．口风急时，音量强，音要高，音容易发噪。

4．口风缓时，音量弱，音要低，音色较柔美。

5．风门大时，音量强，音要高，音色丰满。

6．风门小时，音量弱，音要低，音色纤细。

7．风门位置向里（即唇部向前，盖住吹孔使气流向下），音量弱，音要低，音色较纯。

8．风门位置向外（即唇部向后，退出吹孔，使气流向前）．音量强，音要高，音色噪。

气息管理的要求是：1．音量能强能弱。

2．音准做到强而不高，弱而不低。

3．音色做到强而不噪，弱而不虚。

了解了上述八种相关，要到达气息管理的三个要求就必定做到： 1 ．口劲松，口风缓，风门大，风门位置向里，使音量强而音色不噪，音不升高。

2．口劲足，口风急，风门小，风门位置向外，使音量弱，音色不虚，音不降落。

初学者首先要将笛子音量、音色所有吹进去，坚持最基本的长音训练，不要急于练习气息管理，免得扩散精神。

等熟练把握基本吹奏法和有必定运气功夫后，再逐渐练习气息管理。

在吹奏笛子中有几个方面的要素会惹起音不准：1．听音才干低，音准概念差；2．演奏技术不熟练；3．笛子自身音不准。

如属听音才干疑问，就要先学习视唱练耳，提高区分音高的才干。

若是演奏技术不过硬，就要增强基本练习。

若是笛子疑问，就请有阅历的人启动试和谐修缮。

不要没搞清要素就将笛子这里挖挖那里捅捅。

（六）手指 吹笛子须要双手持笛，开按指孔，才干收回高下不同的音来。

因此要使每个手指灵敏而有弹性，能耐久、独立地优惠和相互配合，就须要启动严厉地训练。

吹奏时双臂和手要松弛，手指人造笔挺，用第一节指肚中部微微盖严笛孔（小笛子管径小．孔距近，用指尖按较适合）。

开明音孔时，手指不要抬得过高，大概离指孔一到一点五厘米左右。

手指过高举措不迅速，影响吹奏速度；手指太低会使音准变低、音质变小、音色变闷。

手指盖闭音孔要严密，不能漏气，但也不要僵硬 。

当迅速开闭指孔（颤音）和延续从上至下按闭指孔时（演奏历音时），都应有 弹性地 击打发音孔。

这时不吹笛子也可听见指肚击打音孔收回的同吹时一样音高的基本音（高音）。

往常不拿笛子也可启入手指各关节（尤其是第三关节）的安适和击感举措的训练，频率由慢渐快，越快越要坚持松驰和弹性。

无名指普通最不灵敏，更要增强训练，小指不用时，要轻贴笛身，不要用小指优惠来协助其余手指。

这样在以后吹奏各种颤音和装璜音时，就能轻松流利，运用自若。

采用哦

怎么学习笛子

1、嘴型和口风（1）首先在学习笛子前，须要学会正确的口风，口风选择着音色的好坏，正确口风是将笛子横放在唇部。

（2）嘴型呈浅笑形态、人造安适，口腔内坚持含水的形态，再把气息从嘴唇中央部位送入吹孔，在练习时，留意送风时的风向须要偏离吹孔位置。

2、笛膜常识（1）笛子的音由笛膜振动发生，假设笛膜没有贴好会影响其音质品质和音色，正确贴法为：在笛膜口要有2-3条褶皱，不要太紧，但也不能没有褶皱。

（2）假设长期间演奏会造成笛膜分裂，使其音色干而涩。

3、指形规范（1）在演奏笛子时，左手拿住上部，右手拿住下部，手指呈松弛形态。

按孔时经常使用手指肚，手指坚持平直不要笔挺，将手臂、手段和手指呈一条直线。

（2）留意不要将手指笔挺，这样的习气会影响今后乐曲的演奏速度，手指在按孔时刻也不要偏离孔的位置，关键靠手指的根部关节上下摆动就行。

4、呼吸与气息和谐（1）笛子的运气方法为腹式呼吸法，须要气运丹田，坚持人造呼吸，演奏时身材呈松弛形态。

（2）在练习时，可以侧面朝上躺在床上，而后观察腹部是如何人造呼吸的，再缓缓参与气息量的练习。

在演奏环节中，高音局部送气时坚持缓慢，让音色音响饱和，在高音局部须要放大气息量。

5、指法（1）用左手食指、中指和无名指区分按住笛子的6、5、4孔，右手食指、中指和无名指区分按住笛子3、2、1孔。

笛子有1个吹孔、6个按音孔和前后出音孔，出气须要配合音孔的操作，来成功高下音的转换和不同音调的演奏。

（2）六个手指同时按住音孔时，可以收回高音5的音调，把第一孔松开后，再按住其它孔，就会收回高音6的音调，依次类推。

普通高音5、6、7须要缓吹，高音1、2、3、4应该急吹。