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  笛子属于什么乐器
  
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  笛子的音色特点
  
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  笛子属于管弦乐中的哪种乐器
  
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  中国竹笛在艺术体现中有什么作用
  
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  中国民族乐器的音色特点
  
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  梆笛的音色丰厚圆润,适宜于体现什么格调
  

笛子属于什么乐器

笛子属于吹奏乐器。

笛子，是新鲜的汉族乐器，也是汉族乐器中最具代表性最有民族特征的吹奏乐器。中国传统音乐中罕用的横吹木管乐器之一，中国竹笛，普通分为南边的曲笛、北边的梆笛和介于两者之间的中音笛。音域普通能到达两个八度多两个。

笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、东洋交响乐团和现代音乐中运用，是中国音乐的代表乐器之一。在民族乐队中，笛子是无足轻重的吹管乐器，被当做民族吹管乐的代表。

裁减资料：

开展历程

1977年浙江余姚河姆渡出土了骨哨、骨笛，距今约7000年。1986年5月，在河南舞阳县贾湖村东新石器时代早期陈迹中开掘出16支竖吹骨笛（用鸟禽肢骨制成），依据测定距今已有8000余年历史。

黄帝时间，即距今大概4000多年前，黄河流域成长着少量竹子，开局选竹为资料制笛，《史记》记录：“黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛，吹作凤鸣”，以竹为资料是笛制的一大提高，一者竹比骨振动性好，发音洪亮。

1978年，从湖北随县曾侯乙墓出土了两支竹篪，而湖南长沙马王堆三号汉墓出土的两只笛，吹孔平面与按音孔平面相交约为90度的夹角，这与曾侯已墓笛（篪）的吹孔位置极端相似。

北朝时，笛子不只极为广泛，而且有所开展，形制、长短、粗细变动较大。到了北周和隋代，开局有了“横笛”之名。

笛子的音色特点

总的来说，笛子的音色洪亮响亮。除了自身竹管的共鸣发音外，还有笛膜的触动发音。在笛膜的共振发音润饰后，笛子的音色共同，洪亮。

曲笛：音高较低，音色醇厚，笛身较为粗长，多散布于中国南边。

梆笛：音高较高，音色清亮，笛身较为细短，多用于中国北边各戏种。

中笛：发音、形态特点介于曲笛和梆笛之间。

裁减资料：

笛子，是新鲜的中国乐器，也是中国乐器中最具代表性最有民族特征的吹奏乐器。中国传统音乐中罕用的横吹木管乐器之一，中国竹笛，普通分为南边的曲笛、北边的梆笛和介于两者之间的中音笛。

笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、东洋交响乐团和现代音乐中运用，是中国音乐的代表乐器之一。

在民族乐队中，笛子是无足轻重的吹管乐器，被当做民族吹管乐的代表。大局部笛子是竹制的，但也有石笛、玉笛及红木做的笛子，古时还有骨笛。不过，制造笛子的最好原料仍是竹子，由于竹笛声响成果较好，制形老本较低。

参考资料：网络百科-笛子

笛子属于管弦乐中的哪种乐器

笛子属于管乐。

笛子，是新鲜的汉族乐器，也是汉族乐器中最具代表性最有民族特征的吹奏乐器。中国传统音乐中罕用的横吹木管乐器之一，中国竹笛，普通分为南边的曲笛、北边的梆笛和介于两者之间的中音笛。音域普通能到达两个八度多两个。

笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、东洋交响乐团和现代音乐中运用，是中国音乐的代表乐器之一。在民族乐队中，笛子是无足轻重的吹管乐器，被当做民族吹管乐的代表。

裁减资料：

入门技巧

1、嘴唇人造闭合，双手捧着笛子两端，左手握笛头，右手握笛尾，将吹孔置于下嘴唇下沿，对准吹孔吹气。

2、当气息冲出时，只让出小空隙使气息经过，并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。其原理就似乎吹响 笔套一样。

3、为使气息冲出时不将两唇冲开，而致气息散掉，两颊肌肉必定用劲，坚持气息的进口很小。

4、吹进去的声响要求污浊，防止夹杂气声。

5、要对着镜子常练，体会如何对准气孔，使发音位置正确，不偏不倚，使气息所有化为笛音。

中国竹笛在艺术体现中有什么作用

中国竹笛(Chinese BambooFlute)，具备多个调性、“贴膜变声”以及演奏管理等生成的多种不同音色特征。

一、中国竹笛的音色特征(1) 中国竹笛的多个调性音色特征在中国民族乐器小家庭中，由于中国竹笛具备共同的发音原理和制造方式，因此，具备多个调性音色特征。

妇孺皆知，中国竹笛是以竹管制造并与气鸣发声原理相联合的乐器，由于制造竹笛的竹料与制造原理简便，中国竹笛可以依照噪音体系十二平均律各音名的结构，制造出十二支以上调性不同、大小不一的竹笛。

各种不同调性的竹笛，具备着不同的音色特征。

(2) 中国竹笛的“贴膜变声”音色特征唐代，中国竹笛进入了“贴膜变声”时间。

所谓“贴膜变声”，即在竹笛的吹孔与指音孔之间开一个膜孔，贴上芦苇管内壁的一层薄膜，使竹笛收回的音色洪亮、明亮，并且使竹笛的音量也得以增强。

竹笛演奏者正确地选择笛膜与调整笛膜的松紧，是掌握竹笛“贴膜变声”音色特征的关键。

(3) 由演奏管理的音色特征演奏管理的音色特征，即竹笛演奏者在吹奏环节中，由于射出气息速度的快慢不同，管理口形的松紧形态不同，以及下唇盖压吹孔边际的多与少各各异等，使竹笛收回的音色具备“音色可变”的总体特征。

竹笛演奏者如能充沛掌握、运用由演奏管理生成的各种不同的音色变动，对提高竹笛的艺术体现力具备十分关键的意义和作用。

二、不同的音色特征在艺术体现中的作用(1) 多个调性音色特征在艺术体现中的作用罕用不同调性的竹笛有三类：①大曲笛类(普通包含大A调笛、大bB调笛、大C调笛等);②中音笛类(普通包含E调笛、F调笛);③小梆笛类(普通包含小G调笛、小A调笛等)。

三类不同调性的竹笛各有其共同的调性音色特征。

此外，竹笛演奏者在艺术体现中可交替经常使用不同调性的竹笛，充沛运用竹笛的调性音色变动启动艺术体现。

如驰名笛子演奏家陆春龄先生演奏《今昔》这首作品时，经常使用了两支不同调性的竹笛(大C调曲笛与F调中音笛)，由于调性音色的不同发生了较强的音色对比，大大提高了作品的艺术体现力。

再如，驰名笛子演奏家蒋国基先生在演奏《水乡船歌》这首作品时，将三支不同调性的竹笛捆扎在一同(称呼“排笛”，)拓展了竹笛调性音色的艺术体现方式，愈加增强了艺术体现力。

(2) “贴膜变声”音色特征在艺术体现中的作用中国竹笛“贴膜变声”的音色特征，选择着中国竹笛的基本音色，即经过“贴膜变声”，使竹笛的音色洪亮、明亮、且富裕较强的穿透力度。

依据中国竹笛“贴膜变声”的基本原理，竹笛演奏者在掌握竹笛“贴膜变声”音色特征在艺术体现中的作用时，应从以下几方面加以注重：①竹笛演奏者首先应始终增强对竹笛“贴膜变声”的感生意识和理性意识，在演奏环节中，逐渐提高对竹笛良好音色的辩别才干，这是掌握好竹笛“贴膜变声”音色特征的关键。

②竹笛演奏者应选择优质笛膜，迷信地加以粘贴，并且尽或者将笛膜的松紧度调至最佳形态，使竹笛“贴膜变声”音色特征得以充沛展现，这是启动竹笛艺术体现的基础。

③竹笛“贴膜变声”音色特征是竹笛艺术体现的基本手腕，竹笛演奏者无论是在合奏、重奏还是伴奏、合奏中，都要充沛注重竹笛的“贴膜变声”音色特征，时辰掌握好音色的明亮度和穿透力度，这是中国竹笛“贴膜变声”音色特征在艺术体现中的关键准则。

(3) 由演奏管理的音色特征在艺术体现中的作用①竹笛演奏者在吹奏环节中，由于射出气息速度(简称“气速”)的快慢不同，使竹笛的音色发生变动，这种“气速”不同所发生的音色变动对竹笛的艺术体现有关键的作用。

通常证实，演奏中运用气速较快者，所收回的音色较闷暗、弛缓度较强;运用“气速”较慢者，所收回的音色较松润、秀雅。

依据上述原理，竹笛演奏者在艺术体现中，应充沛运用“气速”变动的演奏管理手腕，使其发生的音色变动适宜竹笛作品艺术体现的要求。

如：竹笛演奏者在演奏《牧民新歌》这首竹笛作品时，应充沛运用较快的气速，使其音色既优美，又带有必定弛缓度色调，以此体现辽阔的大草原广阔、壮观的动人现象，以及牧民们粗犷、豪迈的性情。

雷同，竹笛演奏者在演奏《姑苏行》这首竹笛作品时，应运用较缓慢的气速，使其音色松润、秀丽，以此体现出江南亭、台、楼、阁的靓丽以及溪水潺潺的秀丽风景。

②竹笛演奏者管理口形松紧的形态不同，其音色也有着清楚不同，这对竹笛艺术体现有较大的影响。

在吹奏环节中，管理口形较松者，收回的音色较明亮;反之，管理口形较紧者，收回的音色较闷暗。

依据这一原理，竹笛演奏者在艺术体现中，应依据不同作品的思维内容以及不同艺术格调的要求，对口形松紧的形态做相应的调整，使其收回的音色变动适宜作品的艺术体现。

如：竹笛演奏者在演奏《江河水》这首情感悲痛的作品时，无法经常使用过于明亮的音色，而是应依据管理口形松紧的原理，使收回的音色较闷、暗，以适宜这首作品的艺术体现。

此外，演奏者除了运用调整口形松紧发生音色变动手腕外，还须要运用其它调整音色的手腕启动协调、综合运用。

如：运用选择笛膜的厚薄、调整笛膜的松紧、以及增强笛管的湿度等手腕，来调理竹笛的音色变动。

竹笛演奏者如能对上述诸多扭转音色的手腕加以充沛运用，必将大大提高、增强竹笛的艺术体现力。

③竹笛演奏者在吹奏环节中，下唇盖压吹孔边际的多与少对音色变动与音准变动均有较大的影响，对竹笛艺术体现也有关键的作用。

在吹奏中盖压吹孔边际较多者收回的音色轻柔、飘逸，音易偏低;反之，收回的音色牢固、明亮，音易偏高。

依据此原理，竹笛演奏者在艺术体现中既要注重其音色变动的作用，同时，又要注重对音准的正确管理，如此，方可较好地掌握、运用演奏管理的音色变动与音准在艺术体现中的作用。

综上所述，中国竹笛所具备的音色特征在竹笛艺术体现中具备十分关键的作用。

竹笛演奏者是否真正意识和掌握竹笛的各种音色特征，是权衡其演奏艺术水平到达较高水平的关键标记。

因此，竹笛演奏者、教育者应始终对其做深化的钻研，到达熟练地掌握、运用，从而使中国竹笛演奏艺术水平得以片面的提高。

中国民族乐器的音色特点

1、琵琶

琵琶的音色清澈、明亮。琵琶，是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可合奏、伴奏、重奏、合奏的关键民族乐器。

2、二胡

二胡音色具备优美抒情之特点，收回的声响极富歌唱性，宛如人的歌声。二胡（拼音：Erhu） 始于唐朝，称“奚琴”，至今已有一千多年的历史。是一种中国传统拉弦乐器。二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”、“嗡子”，二胡是中华民族乐器家族中关键的弓弦乐器（擦弦乐器）之一。

3、笛子

笛子普通分为曲笛 笛身较为粗长，音高较低，音色醇厚，多散布于中国南边、梆笛笛身较为细短，音高较高，音色清亮，多用于中国北边各戏种）和中笛形态、发音特点介于曲笛和梆笛之间。

笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、东洋交响乐团和现代音乐中运用，是中国音乐的代表乐器之一。在民族乐队中，笛子是无足轻重的吹管乐器，被当做民族吹管乐的代表。

4、唢呐

唢呐的音色明亮，音量大，管身木制，呈圆锥形，上端装有带哨子的铜管，下端套着一个铜制的喇叭口（称作碗），所以俗称喇叭。在台湾民间称为宣扬；在广东地域又被称为嘀嗒，是广东“八音”乐器中的一种。

唢呐发音高亢、响亮，过去多在民间的吹歌会、秧歌会、鼓乐班和中央曲艺、戏曲的伴奏中运行。经过始终开展，丰盛了演奏技巧，提高了体现力，已成为一件具备特征的合奏乐器，并用于民族乐队合奏或戏曲、歌舞伴奏。

5、笙

它的音色和演奏进去的声响特意富裕悦耳的感化力,这是它的簧片经过空气穿流后、惹起的共振而发生的优美之声。笙，是我国新鲜的簧管乐器，普通用三十六根长短不同的竹管制成，用于吹奏。它由笙簧、笙笛、笙斗三个局部组成，由笙簧振动惹起笙笛内的空气振动而发音。

梆笛的音色丰厚圆润,适宜于体现什么格调

梆笛的音色丰厚圆润，擅长体现刚健豪迈、沉闷轻快的情致，具备剧烈亏历轿的北边色调。

拓展常识：

一、曲笛

中国传统竹笛普通分为曲笛和梆笛两种。曲笛关键用于昆曲伴奏以及中国南边各种中央乐的合奏,故又称昆笛。曲笛依调性可分为数种,罕用的包含C调曲笛、D调曲笛、E调曲笛等。南边曲笛音乐的普通格调特点为音调丰厚圆润,优美流利,旋律往往呈波浪式坎坷,旋律往往呈波浪式坎坷,节拍较为皱缩、颠簸。

乐曲心情顿挫有致,抒情宛转,赋予歌唱性。在演奏上以用气技巧为专长,最有特点的演奏技巧如:气颤音、专长音(循环呼气)、倚音、打音、叠音、三连音、颤音等等。驰名的现代曲笛合奏曲有姑苏行、鹧鸪飞、行街等。如今多为改良笛,为顺应民乐合奏,驳回不平均开孔方式,音准有所提高。

二、曲笛和梆笛的区别：

1、乐器外形区别

梆笛用于北边梆子戏的伴奏，笛身细且短小，曲笛粗长；而曲笛较为粗大粗劣。

2、音色区别

梆笛由于笛身细且短小，所以音色高亢明亮有力曲笛由于管身粗而长，所以音色浑厚、圆润；曲笛音色悠扬，较为悦耳。曲笛关键演奏江南丝竹音乐，由于多演奏昆曲，所以称为曲笛，曲风以悠扬，抒情为主，音色消沉，技巧多用打音，颤音，震音。

3、演奏方式的区别

梆笛着重于舌上技巧的运用，在演奏上体现了浓重的中央色调，在气息运用上较猛，并驳回了急促腾跃的舌打音，强有力的垛音，富裕情味的花舌音等等不凡技巧，技巧颇多；而曲笛在气息运用上要求丰满平均，尽量少用吐音断奏，要求零打碎敲。

4、体现格调区别

梆笛擅长体现刚健豪迈、沉闷轻快的情致，具备剧烈亏历轿的北边色调，这和北边人民所处的地域特点和生存、休息习气是分不开的。曲笛则体现江南人民的婉约。