一、笛竹的详情与甄别制造笛子的资料很多,有金属的、木质的、骨头的、塑料的、玻璃的、玉石的……等等。
而经常使用最多、最广的却是竹子的,本文所要引见的就是由竹子制成的竹笛。
一个高水平的竹笛制造师,对於他所制造的竹笛在品位上的划分,关键是以制造笛子的原资料笛竹的优劣来作为依据的。
所以,在论述怎么筛选竹笛之前,有必要先引见一下笛竹的详情与甄别。
我国是环球上竹类资源最丰盛、竹林面积最宽广、栽培历史最久、产量最多的国度。
竹子和我国人民的生存毫不相关,中国的悠久文明历史与竹子结下了不解之缘,竹笛就是其中之一。
在我国南边各省,竹林蔽天,随处可见,其种类冗杂泛滥,不拘一格。
例如:广东、广西的广竹,福建的凤眼竹,湖南的湘妃竹,安徽、江西的紫竹……等等。
倘若要说的制笛资料,当属浙江馀杭铜岭桥的苦竹了。
我曾有幸屡次去过浙江这一笛竹圣地。
从杭州乘车经馀杭到铜岭桥,下车举目远眺,这漂亮的小山村满山遍野长的都是竹,泥土里、石缝中生竹;山窝间、山巅处长竹,一派青葱、葱绿、秀美之现象,逶逶迤迤绵延数里。
散步走进竹林,只见枝叶婆娑,绿荫浓浓,一支支夏沐严冬、冬浴严霜的翠竹拨地而起,亭亭玉立。
高枝遮云蔽日直插天际,低枝随风拂面沙沙作响,犹如置身在笛子的激流之中。
不过,切不要以为这儿一切的竹子都可信手拈来制成优异之笛的。
那些可以用来制造笛子,在外地被称作「笛竹」的竹子,名曰“苦竹”,因其笋苦不能食用而得“苦”名。
苦竹的种类单一,其中尤以“青苦”被视为下等之佳品。
这种笛竹在长度、厚薄、粗细以及内径大小等规格要求上,最适宜制造低档笛,制成的笛子其声醇厚圆润而又洪亮明亮。
除浙江馀杭铜岭桥外,在湖南君山也有一种可用作制笛的苦竹——斑竹,(也有人称之为湘妃竹),它是笛竹中的奇葩。
传达在民间甚广的那个神奇而美妙的故事和不朽的佳句“湘妃泪痕成斑竹”,“斑竹一枝千滴泪”,说的就是它。
斑竹的特点是:在成长的环节中,有一种细青苔寄生在竹竿上,这细青苔的根部含有酸性,经一劳永逸的常年侵蚀,竹竿上就留下了宛如天造的精巧斑痕,当砍下竹子擦去青苔後,咱们见到的就是斑斑“泪痕”了。
用斑竹制成的笛子其声脆亮,笛身因有自然的斑痕,观之,精巧亮丽。
不过,若与馀杭铜岭桥的“青苦”笛竹相比,用斑竹制成的笛子,其声、其质还是略逊一筹的。
经过通常咱们得悉:笛竹的优劣是选择笛子音色与质量好坏的关键。
而笛竹的优劣又往往与笛竹的种类、成长的年份、部位、朝向、光照、水分等要素亲密相关,因此,制造师们对笛竹的观察与选择是很考究的。
以铜岭桥的笛竹为例:制笛所用的笛竹,在成长的年份上通常选择3-5年的较好。
由于,年份短的笛竹质地稚嫩,制成的笛子其声单薄、音色不明亮。
年份过长的笛竹,由於日晒雨淋、常年风化、竹质乾枯僵化,制成的笛子反响机灵,其声沈闷、其音枯涩。
铜岭桥的笛竹依山而长,所以,山头、山腰、山脚这三个部位长成的笛竹在质地上是有区别的。
山头、山脊处,光照十分短缺,但多砂石,蓄水才干差,加之水往低处流,笛竹排汇到的水分不多,成长的速度较为缓慢,长成的笛竹结构严密,纤维粒子粗、色彩深,竹质极为安全,竹壁十分厚实,手感颇为沈重,如砍下一节竖着往水泥地上敲击的话,其声脆亮,很有金属感,是制笛的下等资料。
可是,山脊处的笛竹因其身居高处,经常要遭到山风的吹刮,弄得井井有条、晃动不止,一朝一夕,竹子的圆整度就较差,其内径常呈椭圆形或扁圆形。
再则,由於竹壁过於厚实,制造的笛子吹奏起交往往较吃力,对於一些功力尚欠佳的笛手来说,吹高八度音时,就会略显偏低。
当然,假设作为“练功笛”,用来练习基本功那是很好的。
半山腰处比拟多的是泥沙混合土,营养丰盛,阳光和水分也较适宜,山风刮来也没有山脊处那么微弱有力,因此竹子的成长速度适中,长成後的笛竹,竹材细长,粗细匀称,内径较多呈圆柱形,质地安全且有韧性,纤维粗而密、色彩深,竹壁虽比山脊处的笛竹略薄,但手掂仍感沈重,敲击声也十分脆亮,是制笛的资料。
山脚处多是红黄泥土,蓄水才干强,水分十分短缺,土壤十分肥美,竹子的成长速度很快,所以,长成後的笛竹纤维蓬松,竹壁薄、手感轻,若用此等笛竹制形成的竹笛,那是难以跻身於低档、精品之列的。
二、怎么筛选一支低档的精品竹笛从习气上讲,竹笛的优劣可分为高、中、低三个品位。
本文引见的是低档笛的选择,演绎起来有以下几个步骤:(一) 掂成长状况良好、且年份较长的笛竹,结构严密、纤维粗、管壁厚实、竹质安全,制成的竹笛份量普通都比拟重,因此掂在手上的觉得是沈甸甸的。
(二) 看笛身细长、匀称。
从吹孔到笛尾的两端粗细适中。
从吹孔或按音孔的管壁横切面观察,笛竹的纤维粗密、色深、结构严密、陈列划一、明晰,管壁厚薄过度(惯例要求:曲笛0.4cm左右,梆笛0.3cm左右),笛管壁内呈圆柱形。
这里有一点要说明一下:东洋乐器的制造常驳回金属为资料,而金属是可以依据人的要求轻易组分解不同的合金和各种状态的,故制成的乐器十分规范化和规格化。
举长笛(Flute)为例,由於是规范化的机械制造,所以,其管腔内一概都能做到纯圆柱形。
中国竹笛取竹为材,竹为自然成长,人们无法使它在质料上构成规范化和一致化,对自然发生的多样性和共同性有时只能是无奈和听从。
因此,和东洋长笛相比,竹笛管腔内是难以到达纯圆柱形的,稍有点不规定而看上去不甚显著的椭圆形还是可以的。
假设,管腔之圆似乎蛋形或扁圆形,且在吹奏超高音、泛音、 八度音时,误差显著的,此笛就不能归属低档之列了。
自然竹材在制造曲笛和高音笛时长度不够,需在吹孔的上面再加上一段竹子做接头。
请留意看一下,接头处黏接能否结实平坦?粗细能否相等?色彩能否有偏向?在刻诗、字的疑问上,字体各人所爱不同,难求划一,但要求刀功熟练、字体粗深有力,不能错句别字。
至於是双节铜套笛,还要看一下,铜套的衔接能否平坦、严密?黏接结实否?有否脱胶现象?再拨一下,看一看双节铜套的松紧能否适中。
(三) 吹拿起笛子按自己的习气先轻易地吹几下,俗称“溜溜笛子”。
听一下音色,一支低档的竹笛(以曲笛为例)应该是高音醇厚圆润;高音洪亮明亮。
别小看这“溜溜笛子”,俗话说:“行家一出手,便知有没有”。
就这么吹几下,在外行的背地,吹奏者的水温和此笛的优劣,也就十有八九透进去了。
(四) 校音预备好校音器,同时,审核一下校音器能否已调整到规范音440。
然後,以筒音(全按)作“5”,第三孔作“1”的指法,逐一音地逐一启动校音。
先校正筒音“5”与开第六孔的“5”,这两个“5”的同度音高吻合吗?再用第六孔“5”校正 “1”,看一下,这两个音与校音器上所显示的规范音高能否分歧?听一下,五度音能否谐和?接着以“1”校正高八度音“1”。
假设“5”与“1”是音准而协和的,“1”的高下八度音也是准的,那就以“1”来校正“2”,以“2”校正高八度“2”,在高八度音“2”的准确基础上,用“2”校正筒音的泛音 “2”。
接上去就校正“3”,及高八度音“3”,再以高八度音“3”校正开第一孔的泛音“3”,这两个同度音“3”音准的话,就以高音“3”校正下行五度的“6”,以“6”校正低八度音的“6”,以低八度音“6”校正高音“7”,再以高音“7”来校正高八度音“7”。
然後以高音“7”校正“升4”,以高音 “7”校正高八度“升4”,听一下,这两个五度音协和否?最後,别忘了用“5”校正“4”,并且吹一下5、6、7、1,听一听,超高音区发音迟滞否?音阶启动流利否?在不经常使用校音器的状况下,再次“溜溜笛子”,吹段罕用的或自己所相熟的乐曲,听一下旋律启动时的觉得。
试举C调曲笛为例:先用筒音作“5”吹段「姑苏行」,再将筒音作“2”吹段「鹧鸪飞」,筒音作“6”吹段「三五七」,全按作“1”吹段「江南好」……..这些都是笛子演奏中罕用的精曲,广为传达,深受人们的喜欢,凡是吹笛能手都很相熟并且也能演奏。
用几首笛子精曲这么一吹、一溜,从不同的调性中找一下觉得,听一听,旋律的启动迟滞、流利、悦耳好听否?假设以上这几个步骤的答案都是必需的话,那么,可以说你曾经筛选到一支真正低档的精品笛了。
在校音的环节中有一点必要求留意的,那就是首先要找准自己的口风位置。
详细地说,下嘴唇的底部要贴在吹孔的边际,并与吹孔的水平面构成一个90 度角的直角。
大於这个角度规范音高就会偏高,反之,则偏低。
另外,有些人在校音时既不留意口风的正确位置,也不留意吹奏的方法,只是不加管理的、很冲的将气“呼”进吹孔,因此,在校音器里所显示的音高往往比实践上的音准偏高许多。
此法不当,极无法取。
切忌,切记!咱们知道,键盘乐器中的钢琴、手风琴,在演奏中只会因击键的轻重而扭转其音色和音量,而绝不会扭转其规范音高。
竹笛就不同了,它是一种横吹的开管乐器,吹奏者经过唇部的管理,将体内呼出的气流用口风和口劲使其构成一束,以斜面角度吹入笛管的吹孔,与吹孔的锐边发生摩擦惹起边棱振动,并在笛腔内构成音波(空气柱),收回与管长相对应的频率(音高)。
因此,笛子规范音的高下以及音阶的发生,就是笛管腔内空气柱的大小和长短所造成的结果。
由於空气柱的大小和长短与演奏者呼出气流的强、弱、缓、急有着亲密的相关,而这强、弱、缓、急又是全凭演奏者经过对口风的扭转及口劲的调理来启动的。
因此,口劲、口风,这是笛子演奏者必需把握的一项基本技艺,一个高水平而又有阅历的笛手,必然能以的口风位置和正确的口劲来启动竹笛演奏。
一个阅历丰盛的竹笛制造师,除了有高明的制造技艺外,雷同,也要求有敏锐的音乐觉得和必需把握正确的口风和口劲才行,否则,在给笛子校音时就难以测出准确的音高了。
在校音环节中你会发现:“7”和“升4”与高八度音的“7”和“升4”这两个五度音在校音器上显示进去是偏低的。
要素是竹笛制造工艺上人为的限度,假设竹笛在制造中齐全依照十二平均律来陈列音孔位置的话,那么,在演奏时(尤其是梆笛和小笛)因第二孔与第三孔之间的距离太近而无法按撒手指了。
这六音孔竹笛在制造上的某些局限,给竹笛演奏时的音准所带来的影响是显而易见的。
许多演奏家和制造师都十分关心这个疑问,在制造工艺上有人将竹笛的音孔改为八孔、十孔、加键……等等。
以削减音孔的方法来强化竹笛音阶的准确性。
这种踊跃的态度和进取的精气,无疑是应该必需和赞扬的。
不过,目前尚处在「八仙过海,各显神通」的阶段,各人搞各人的,还没有构成气象,归入规范。
而在演奏和教学上还存在不少的疑问有待进一步钻研和处置。
有两个倡导提供参考:(1) 关于笛身粗细、内径大小、管壁厚薄等规格要求,在制造中是有肯定的数据的。
当然,咱们也可以依据自己的演奏水温和实践要求来启动增减。
试举D调曲笛为例:假设是用作歌舞伴奏、伴唱、重奏、乐队小合奏……等等,那就用竹壁偏薄或笛身稍细的,要不,就用惯例数据制造的笛子也就足够了。
倘若多半是吹中、高音区的传统乐曲,例:浙江的婺剧、上海的江南丝竹、昆曲等等,或许你要求增强基本功的训练,增强功力所用,那就选择内径稍大、管壁较厚、笛身偏粗、掂起来份量稍沈重的竹笛,这类竹笛音量大、共性强,音色厚实、丰满,但吹起来吃力,要求吹奏者有较强的管理力和较高的演奏水平才干运用自若,尤其是吹奏高音时,在口劲和气息的管理上如没有肯定的功力的话,往往音准容易偏低。
对於高水平的演奏家来说,若是久未操练竹笛或体力疲惫时,吹奏此类竹笛雷同也会有高音稍稍偏低之觉得的。
因此,有不少专业的竹笛演奏家们,在经常使用此类竹笛演奏前,习气将竹笛的音高定得比乐队所用的规范音略高些,这样,在演奏时就能游刃有馀、轻松自若了。
咱们知道:在古兵器中,一把良好的硬弓,弹性强、射得远、射得准,但它要求有臂力大、目力好的优秀射手才干将弓拉得满、将靶瞄得准、将箭射得远,致使物尽其用。
雷同的情理,一支真正高质量的精品笛,也是要求有高水平的笛手或阅历丰盛的演奏家来筛选、甄别以及演奏,方能发生的听觉成果。
(2) 依据测算,温度每加减10度,在笛子上就是加减30个音分。
以上海为例,炎热的严冬气温可达摄氏35度以上,而凛冽的严冬最低的气温会降至零下5度,这冬、夏二季的温差是40度之多。
依照平均律计算,全音是200个音分。
那么,30×4=120个音分,曾经超越半个音了。
想象一下,你有一支笛子,夏季在与乐队的协作中是称心吉祥的,那么,到了夏季再与乐队协作时,就只会使你愁眉不展了。
因此笔者以为在与乐队的协作中,为了保障音准和演奏水平的反常施展,同调之中一年四季不能只经常使用一支或一套笛子。
尤其是合奏所罕用之笛,至少应有三支——冬、夏、春秋各一支为好。
竹笛乐器的来历和演奏艺术?
竹笛 竹笛是中国最新鲜的乐器之一。
现代称为“篴”。
笛是中国最具特征的吹奏乐器之一。
1986年5月,在河南舞阳县贾湖村东新石器时代早期陈迹中开掘出16支竖吹骨笛(用鸟禽肢骨制成),依据测定距今已有8000余年历史。
竖吹,音孔由五孔至八孔不等,其中以七音孔笛居多,具备与如今咱们所相熟的中国传统大抵相反的音阶,骨笛音孔旁刻有等分符号,有些音孔旁还加打了小孔,与当天的中国音调齐全分歧,仍可用其吹奏如今的民间乐曲《小白菜》。
黄帝时间,即距今大概4000多年前,黄河流域成长着少量竹子,开局选竹为资料制笛,《史记》记录:“黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛,吹作凤鸣”,以竹为村料是笛制的一大提高,一者竹比骨振动性好,发音洪亮;二者竹便于加工。
秦汉时间已有了七孔竹笛,并发明了中间笛,蔡邕、荀勖、梁武帝都曾制造十二律笛,即一笛一概。
笛在现代称为“篴”。
到了汉代,许慎的《说文解字》有:“笛,七孔,竹筩也”的记录。
1978年,从湖北随县曾侯乙墓出土了两支竹篪,从湖南长沙马王堆三号汉墓出土了两支竹笛,出土的篪和古籍中记录的汉篪,除长度略有出入外,其余形制齐全相反;出土的笛除与记录相反外,并在墓内的竹筒上写有篪的字样,显然是现代竹笛,现代的篪和笛十分相似,从来有人篪、笛不分,说成是同一乐器,实践是有区别的。
从出土篪、笛可以看出:篪, 6孔,开口,能奏五声加一变动音,全身髹(xiū)漆;笛,7孔,启齿,能奏七声加两个变动音,不髹漆。
战国时,篪是祭神或宴亭时演奏的关键旋律乐器之一,笛也十分盛行,屈原在校生宋玉的《笛赋》中也曾讲到过后南边的笛,与今天之笛已十分相像。
怎么吹响笛子呢? 很便捷,只需能吹响“笔套“这个便捷的小玩意儿,您就已有足够的天份来学笛子了!如今,请先置信自己, 再配合以下说明及方法要领,吹笛是用口将气息吹进笛子的吹孔而收回的声响。
吹响它的要领: 1、嘴唇自然闭合,双手捧着笛子两端,左手握笛头,右手握笛尾,将吹孔置于嘴唇下沿,对准吹孔 吹气。
2、当气息冲出时,只让出小空隙使气息经过,并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。
其原理就似乎吹响 笔套一样。
3、为使气息冲出时不将两唇冲开,而致气息散掉,两颊肌肉必需用劲,坚持气息的进口很小。
4、吹进去的声响要求污浊,防止夹杂气声。
5、要对着镜子常练,闭会如何对准气孔,使发音位置正确,不偏不倚,使气息所有化为笛音。
几个公用名词的解释: 1、何谓“风门”? 风门是指上、下唇间的小孔。
吹高音时风门要大,吹高音时风门要小。
吹强音时风门要大,吹弱音时风门要小。
2、何谓“口劲”? 口劲是管理唇部松紧的肌肉伸缩力。
经过口劲的松或紧,到达管理音量、音色、音高的目标。
在初学时,用普通的口劲,随着练习的进展,逐渐提高管理的才干。
3、何谓“口风”? 口风是指吹气的强度及用气的流量。
4、何谓“筒音”? 筒音是指通知你笛子的指孔如今要全按作1或2或其它的“指法”提示。
5、何谓“小工调”、“正宫调”、“尺字调”、“乙字调”? “小工调”是全按作5的指法;“正宫调”是全按作2的指法;“尺字调”是全按作6的指法;“乙字调”是全按作1的指法。
谈谈笛子演奏中的姿态疑问o 吹笛要考究姿态,这不只仅是演奏笼统疑问,更关键的是为了顺应演奏者的生理特点,充散施展技巧,更好地体现音乐内容。
南派竹笛巨匠赵松庭先生曾经在其《笛艺春秋》一书中,提出了一个关于姿态要领的口决:风门正,笛身平,头要直,胸要挺。
姆指小指相搀扶,莫使笛子柳摇金。
虎口之间可容蛋,关节酣畅手才灵。
六指按孔要严密,指指安适成弧形。
高下起落有规格,多余举措丢洁净。
口劲松紧随我意,口风粗细由我心。
双臂张开四十五, 青龙白虎全都行。
演奏姿态忌做作,轻薄仔细见真情。
(其中青龙、白虎指的是左撇子持笛叫左青龙,右撇子叫右白虎。
)另外须留意“小指轻贴笛身”是持笛的要求, 也是日后参与音孔的要求,初学者手指肯定要摆好位置。
“指指安适”亦是重点,持笛手指最忌僵直,僵直则短少弹性。
关于坐姿或立姿,大抵要求身材稍侧向右方,面向正前, 两眼平视前方,下颌悄然抬起,胸部自然挺起,腹部安适,两脚自然离开呈小八字形。
持笛向左向右其实都一样,只是国内上由于波姆式长笛的宽泛驳回,乐器结构一概向右,因此, 初学者以右方持笛为宜,习气左方持笛者亦无妨。
另外,赵先生关于呼吸要领亦有一诀,与姿态略有相关: 双肩无法上下动,胸腹同时来扩张。
缓吹平吹全身松,腹肌不用空自忙。
急吹超吹劲往下,丹田鼓气力度强。
口鼻兼用看要求,切忌呼吸有声响。
莫到无气才吸气,一直要缺乏气藏。
强而不噪弱不虚,平均呼气流水长。
最后,提示自己养成以笛就人的好习气,千万不要以人就笛。
笛膜的选择及粘贴 笛膜的种类、品牌泛滥,有人用竹膜(质量差、缺乏韧性、弹性、易吹破是其缺陷)也有人演奏内地民族音乐时经常使用羊肠膜(振动不良、音色较硬或闷,别有一番风味),然而人们大都采自芦苇管内壁之上苇膜(也称管膜),由于质地粗疏,韧性佳,弹性又好, 发音明亮洪亮,振动情景良好,而广受欢迎。
市面上可买的笛膜品牌经常出现的大抵有普通的管膜、佳音牌笛膜、敦煌笛膜、百花牌笛膜、安徽龙潭湖笛膜...不论是哪种牌子的笛膜,选择时以细白、半透明、无杂质或纤维和膜为上选,以目前苇膜产地的质量来看,要数安徽 的五河、小溪、淮南一带的苇膜为最佳,由于外地土壤相关,那里的苇膜厚薄平均,富裕弹性,是专业笛子演奏家 现实的笛膜。
(近来俞逊发先生引见的“明贵笛膜”质量相当好)笛膜的运用,首先是选择黏合剂,目前经常使用的有阿胶、驴皮膏、黄鱼胶、树脂、白芨... 等,何胶、白芨最经常常使用,普通中药店、药材行皆可购得。
由于笛膜自身具备肯定的伸缩性和吸水性,贴好的笛膜还会有肯定水平的智能恢复,所以贴膜时可稍偏紧些,等它智能恢复后,笛膜的松紧度为适中,能收回悦耳的声响,然而假设要随贴随用的时刻,笛膜就要安适来贴。
贴膜时,先剪下一正方形的笛膜,使笛膜自身的纤维与笛子的纤维平行、堆叠,再用阿胶沾水涂在膜孔周围,用左右手大姆指和食指捏住笛膜两侧,拉出与苇膜纤维纹路成垂直的皱纹,然后缓缓地往下侧按贴上,调整平均后按住一下子,即告实现。
笛膜的收藏要留意防潮、防晒,笛膜变黄、变老、失去弹性时要改换经常使用。
(新颖的笛膜如需保留短暂,可将笛膜用塑料袋包好放进冰箱冷藏室中即可常保新颖 谈谈笛子演奏中的技巧疑问 笛子的演奏由于技巧、地区的相关,便捷构成两大流派,一为南派;一为北派,就技巧而言:南曲出手颤、叠、振、打;北曲拿手吐、滑、剁、花。
因此辨别了不同的演奏格调,以下便捷引见几种罕用的笛子技巧: 颤音(tr):例如6的颤音相当于演奏普通。
虚颤音:颤音的一种,手指抖动时并末齐全盖住音孔(按半孔)的虚颤手法。
波音(w):短颤音的一种,也称涟音,意为主音上面的手指极速颤指腾跃一次性。
叠音(又):例如6的叠音相当于717 6普通。
6是主音,而717相当于复倚音,是装璜音的一种,也称唤音。
赠音:出如今音尾的一种装璜音,会标示出所“赠”之音高,也称送音。
打音(丁):将主音的下一孔位置,用手指迅速的“打”一下。
也称导音。
吐音(TK):用吐尖轻吐的一种技巧,有单吐(T)、双吐(TK)、三吐(TKT或TTK),是一种断奏的技巧。
滑音:音符之间移动的环节是“圆滑的”,有上滑音、下滑音、复滑音。
借助手指移的缓缓关上音孔或缓缓按闭,形成相似唱腔的成果(指滑音),或借助气息管理,到达相似软绵绵的成果(气滑音)。
剁音:相似鸟叫声,各手指同时极速起落,加上顿音(重吐音),形成不凡音效。
花舌(*):应用舌头自然一直的触动,形成音符的绵密颗粒感的一种技巧。
历音:相似钢琴琶音的一种极速音阶启动,速度很快的时刻,亦能摹仿鸟叫声。
有上、下历音之分。
强音(>):相似重吐音,关键是用“呼”的气息来吐音,有减轻音的成果。
顿音:显著地断奏,用舌重吐发音。
舌起音:普通在吹奏连线中的第一个音域或没有连线的音符时,舌尖轻重过度地(比轻吐还要细微)吐奏一下,与发“提”字声响时的举措相似,将这些音十分清楚而必需地吹出。
喉音:相似花舌的音响成果,与花舌不同的是触动的部位在咽喉中的那块突起下垂的小舌。
发音颗粒较毛糙。
泛音(。
):同种指法吹出不同于八度音相关的音,力度介于两个八度音之间,属于超吹的一种。
飞指(飞):应用臂力的带举措用,使一只手的一指或数指(最多三指)在一个或几个音孔上迅速地左右抹动的奏法。
可发生剧烈的碎音成果。
历音:由低而高(上历音)或由高而低(下历音)急速地逐级上传或下行的音,叫做“历音”。
要求吹奏中手指起落必需、果决,使阅历的每个音都十分清楚,流利,好象极速上下楼梯那样一级一级地发生。
腹震音(—):应用腹部的力度管理,使得气息如波浪般坎坷,可快可慢,可大可小,藉以表白心情的激动。
大抵普通来说,笛子的演奏技巧可概括气、指、舌、唇四大基本功,气的功夫最难把握,指的功夫要求手指举措洁净、拖拉、速度平均、灵敏、有弹性;舌的功夫要求力度平均、富颗粒感、节拍平均、能耐久; 唇的功夫就必需留意风门大、小及口劲的适当体现。
意之不论什么技巧,只需练得勤,定能游刃无余。
但最关键的一点是笛子演奏者在经常使用各式各样的技巧是时刻,肯定要为音乐担任,否则弄巧成拙,破坏了曲子原有的美感,这是应有的意识。
谈谈笛子演奏中口风、风门、口劲及舌头位置的相关 在演奏笛子的时刻,您或许会发现一些现象,例如:吹奏高音的时刻,嘴唇也闭得紧,吹高音的时刻,费气些,吹出的气也不用太冲,吐音的时刻,音愈高愈难吐等等,以下仅用表格来剖析: 笛子的型制、音域与口风、风门、口劲、舌头的位置的相关:
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