用A调的笛子，也可以E调的笛子，然而要筒音作2（2的上方有一点）。上方是《牧民新歌》简谱：

笛子十小名曲的牧民新歌？

笛子合奏曲《牧民新歌》是70年代由简广易以内蒙民歌为基础创作的经典之作。

乐曲起始，悠扬的引子宛如一幅广阔草原的画卷，蓝天白云下，牛羊悠然，带有一丝诱人的离调，为这首曲子削减了几分生动。

第一段的慢板曲调，深深烙印着内蒙民歌的神韵，充溢了牧民对党与重生存的深情倾吐。

第二局部，羽调旋律与沉闷节拍交织，似乎展现了牧民策马奔流的欢畅场景，生动沉闷。

接上去的乐章，节拍渐宽，旋律皱缩，讴歌着社会主义带来的深情厚谊。

高潮局部，经过花舌、吐音和飞指等技巧的运用，音乐似乎骏马的嘶鸣，激昂且笼统。

最后，曲调在剧烈节拍的烘托下疾驰，描述出草原上人马欢跃、歉收的热烈气氛，以高潮收尾，完美地展现了草原牧民的豪情与生存激情。

用A调的笛子，也可以E调的笛子，然而要筒音作2（2的上方有一点）。上方是《牧民新歌》简谱：

笛子十小名曲的牧民新歌？

笛子合奏曲《牧民新歌》是70年代由简广易以内蒙民歌为基础创作的经典之作。

乐曲起始，悠扬的引子宛如一幅广阔草原的画卷，蓝天白云下，牛羊悠然，带有一丝诱人的离调，为这首曲子削减了几分生动。

第一段的慢板曲调，深深烙印着内蒙民歌的神韵，充溢了牧民对党与重生存的深情倾吐。

第二局部，羽调旋律与沉闷节拍交织，似乎展现了牧民策马奔流的欢畅场景，生动沉闷。

接上去的乐章，节拍渐宽，旋律皱缩，讴歌着社会主义带来的深情厚谊。

高潮局部，经过花舌、吐音和飞指等技巧的运用，音乐似乎骏马的嘶鸣，激昂且笼统。

最后，曲调在剧烈节拍的烘托下疾驰，描述出草原上人马欢跃、歉收的热烈气氛，以高潮收尾，完美地展现了草原牧民的豪情与生存激情。

用A调的笛子，也可以E调的笛子，然而要筒音作2（2的上方有一点）。上方是《牧民新歌》简谱：

笛子合奏曲十小名曲

导语：笛子十小名曲是姑苏行，春到湘江，喜相逢，牧笛，小放牛，牧民新歌，鹧鸪飞，黄莺亮翅，五梆子，扬鞭催马运粮忙这十首曲子。

上方是我整顿的笛子合奏曲十小名曲，欢迎阅览。

第一首《姑苏行》

昆曲音调，江南风味，乐曲典雅，表现古城苏州（古称姑苏）的秀丽风景和人们旅游时的愉悦心境。

旋律委婉好听，使人久久沉迷在美景中，依依不舍，神韵深长，施展了曲笛音色优美，宽厚而圆润的特色。

第二首《春到湘江》

乐曲表现湖南湘江两岸秀美的春光和人们切肤之痛、树立家园的豪情壮志，展现出湘江碧波滚滚、烟雾旋绕的壮美风景。

那轻捷的旋律，时而吟唱般低回，时而激扬高歌，优美动人，深情融合，潇洒豪迈，滑稽失望的情态跃然笛声里。

第三首《喜相逢》

原为内蒙古一首民间乐曲，被山西梆子、二人台排汇为过场音乐，用来伴奏戏中角色入洞房、拂试灰尘等举措，表现一对情人惜别和重逢时的心境，描述出全家离散时的欢畅情形。

第四首《牧笛》

依据双人舞《牧笛》的舞蹈音乐改编，表现五十年代乡村年轻人的美妙生存。

清爽、明快的引子将人们带到新的乡村生存，表现了男女青年在放牧嬉戏时的快乐心境，抒发年轻人对生存的热爱，对大人造的热爱，对恋人的热爱。

乐曲的演奏能随情所至，充沛的、失当的、深入的表白了人们的思维感情。

第五首《小放牛》

河北民间曲调改编。

原是河北民间歌舞《小放牛》中一对男女的对唱曲调，描写村姑向牧童问路，牧童姑意尴尬，考问她的乏味情形。

表现年青人的天真沉闷心情。

《小放牛》演奏的`乐器各异，戏曲也用作唱腔。

第六首《牧民新歌》

以内蒙民歌音调为素材创作的一首笛子合奏曲。

乐曲描述了广阔辽阔的大草原，蓝天白云下，牛羊成群，倾诉了牧民对重生存的热爱。

描述牧民骑着骏马飞驰的欢畅情形。

表白牧民们对社会主义的衷情讴歌，渲染了一望无际的草原上人欢马叫的热烈气氛。

第七首《鹧鸪飞》

湖南民间乐曲改编，注入了江南丝竹的格调，使乐曲愈加清丽动人。

乐曲经过对鹧鸪飞翔的笼统描述，表现了人们向往自在、谋求黑暗的高尚欲望。

音乐悠扬宛转、清澈圆润、活拨流丽，表现鹧鸪展翅高飞的情形。

第八首《黄莺亮翅》

乐曲表现 了东海渔民欢畅而又弛缓的休息生存以及他们对重生存的热爱和向往。

乐曲描述大海波澜，以号子音调描写的休息局面和广阔热情的歌唱性主题，从不同的正面描述了当代渔民的气质和生存热情。

第九首《五梆子》

依据一首北边民间曲牌改编。

曲调明快、欢悦、失望向上、纯朴明快、滑稽乏味、音乐轻快、热烈。

第十首《扬鞭催马运粮忙》

乐曲以深刻的音乐言语，热情的讴歌歉收后的农民不忘援助国度树立，喜送歉收粮的热烈局面。

马蹄击节，车轮吟唱，快乐的农夫扬鞭催马，把歉收的喜悦铺撒在运粮的小道上，洪亮的梆笛演奏表现得淋漓尽至。

用c调，降调。

《牧民新歌》引子局部的旋律十分动人，以羽调式的人造音列 高低动摇，自在伸展，运用垫音、颤音、滑音等笛子 技法对旋律的奇妙装璜，描写出了特定的意境：

层峦叠嶂的草原，碧草如茵、蓝天白云、牛羊成群……旋 律以“变宫为角”的手法，也就是原调中的“变宫” (音转化为新调的“角” 音，使调式色调的变动 在抒情平静的旋律中取得必定的推进力。

两边有一段 持久离调，为大草原的有限风景削减了明亮向上的色调。

而演奏上的气息管理、力度的对比等方面的考究， 也使柔美的旋律更充溢了蓬勃激越之情。

裁减资料：

创作背景：

1966年简广易到来内蒙古伊克昭盟体验生存，被内蒙古大草原的风景深深感动而创作了此曲。

作品创作实现后正处于“文明大反派”时间的骚动时代，过后没有被宽泛流传，直到1973年才正式在广播电台播出，成为众所周知的笛子金曲。

它被选为中国民族十大金曲，又成为独一被选人联结国科教文音乐教材的笛子曲，在笛子曲中具备很高的位置。

笛子十小名曲的牧民新歌？

笛子合奏曲《牧民新歌》是70年代由简广易以内蒙民歌为基础创作的经典之作。

乐曲起始，悠扬的引子宛如一幅广阔草原的画卷，蓝天白云下，牛羊悠然，带有一丝诱人的离调，为这首曲子削减了几分生动。

第一段的慢板曲调，深深烙印着内蒙民歌的神韵，充溢了牧民对党与重生存的深情倾吐。

第二局部，羽调旋律与沉闷节拍交织，似乎展现了牧民策马奔流的欢畅场景，生动沉闷。

接上去的乐章，节拍渐宽，旋律皱缩，讴歌着社会主义带来的深情厚谊。

高潮局部，经过花舌、吐音和飞指等技巧的运用，音乐似乎骏马的嘶鸣，激昂且笼统。

最后，曲调在剧烈节拍的烘托下疾驰，描述出草原上人马欢跃、歉收的热烈气氛，以高潮收尾，完美地展现了草原牧民的豪情与生存激情。

用A调的笛子，也可以E调的笛子，然而要筒音作2（2的上方有一点）。上方是《牧民新歌》简谱：

笛子合奏曲十小名曲

导语：笛子十小名曲是姑苏行，春到湘江，喜相逢，牧笛，小放牛，牧民新歌，鹧鸪飞，黄莺亮翅，五梆子，扬鞭催马运粮忙这十首曲子。

上方是我整顿的笛子合奏曲十小名曲，欢迎阅览。

第一首《姑苏行》

昆曲音调，江南风味，乐曲典雅，表现古城苏州（古称姑苏）的秀丽风景和人们旅游时的愉悦心境。

旋律委婉好听，使人久久沉迷在美景中，依依不舍，神韵深长，施展了曲笛音色优美，宽厚而圆润的特色。

第二首《春到湘江》

乐曲表现湖南湘江两岸秀美的春光和人们切肤之痛、树立家园的豪情壮志，展现出湘江碧波滚滚、烟雾旋绕的壮美风景。

那轻捷的旋律，时而吟唱般低回，时而激扬高歌，优美动人，深情融合，潇洒豪迈，滑稽失望的情态跃然笛声里。

第三首《喜相逢》

原为内蒙古一首民间乐曲，被山西梆子、二人台排汇为过场音乐，用来伴奏戏中角色入洞房、拂试灰尘等举措，表现一对情人惜别和重逢时的心境，描述出全家离散时的欢畅情形。

第四首《牧笛》

依据双人舞《牧笛》的舞蹈音乐改编，表现五十年代乡村年轻人的美妙生存。

清爽、明快的引子将人们带到新的乡村生存，表现了男女青年在放牧嬉戏时的快乐心境，抒发年轻人对生存的热爱，对大人造的热爱，对恋人的热爱。

乐曲的演奏能随情所至，充沛的、失当的、深入的表白了人们的思维感情。

第五首《小放牛》

河北民间曲调改编。

原是河北民间歌舞《小放牛》中一对男女的对唱曲调，描写村姑向牧童问路，牧童姑意尴尬，考问她的乏味情形。

表现年青人的天真沉闷心情。

《小放牛》演奏的`乐器各异，戏曲也用作唱腔。

第六首《牧民新歌》

以内蒙民歌音调为素材创作的一首笛子合奏曲。

乐曲描述了广阔辽阔的大草原，蓝天白云下，牛羊成群，倾诉了牧民对重生存的热爱。

描述牧民骑着骏马飞驰的欢畅情形。

表白牧民们对社会主义的衷情讴歌，渲染了一望无际的草原上人欢马叫的热烈气氛。

第七首《鹧鸪飞》

湖南民间乐曲改编，注入了江南丝竹的格调，使乐曲愈加清丽动人。

乐曲经过对鹧鸪飞翔的笼统描述，表现了人们向往自在、谋求黑暗的高尚欲望。

音乐悠扬宛转、清澈圆润、活拨流丽，表现鹧鸪展翅高飞的情形。

第八首《黄莺亮翅》

乐曲表现 了东海渔民欢畅而又弛缓的休息生存以及他们对重生存的热爱和向往。

乐曲描述大海波澜，以号子音调描写的休息局面和广阔热情的歌唱性主题，从不同的正面描述了当代渔民的气质和生存热情。

第九首《五梆子》

依据一首北边民间曲牌改编。

曲调明快、欢悦、失望向上、纯朴明快、滑稽乏味、音乐轻快、热烈。

第十首《扬鞭催马运粮忙》

乐曲以深刻的音乐言语，热情的讴歌歉收后的农民不忘援助国度树立，喜送歉收粮的热烈局面。

马蹄击节，车轮吟唱，快乐的农夫扬鞭催马，把歉收的喜悦铺撒在运粮的小道上，洪亮的梆笛演奏表现得淋漓尽至。

用c调，降调。

《牧民新歌》引子局部的旋律十分动人，以羽调式的人造音列 高低动摇，自在伸展，运用垫音、颤音、滑音等笛子 技法对旋律的奇妙装璜，描写出了特定的意境：

层峦叠嶂的草原，碧草如茵、蓝天白云、牛羊成群……旋 律以“变宫为角”的手法，也就是原调中的“变宫” (音转化为新调的“角” 音，使调式色调的变动 在抒情平静的旋律中取得必定的推进力。

两边有一段 持久离调，为大草原的有限风景削减了明亮向上的色调。而演奏上的气息管理、力度的对比等方面的考究， 也使柔美的旋律更充溢了蓬勃激越之情。

裁减资料：

创作背景：

1966年简广易到来内蒙古伊克昭盟体验生存，被内蒙古大草原的风景深深感动而创作了此曲。

作品创作实现后正处于“文明大反派”时间的骚动时代，过后没有被宽泛流传，直到1973年才正式在广播电台播出，成为众所周知的笛子金曲。它被选为中国民族十大金曲，又成为独一被选人联结国科教文音乐教材的笛子曲，在笛子曲中具备很高的位置。

用A调的笛子，也可以E调的笛子，然而要筒音作2（2的上方有一点）。上方是《牧民新歌》简谱：

牧民新歌-笛子合奏

《牧民新歌》是以内蒙民歌音调为素材，70年代由简狭义编创。

乐曲的引子，描述了广阔辽阔的大草原，蓝天白云下，牛羊成群……持久的离调，使动人的引子又削减了诱人的能源。

第一段抒情的慢板，内蒙民歌风味的曲调，倾诉了牧民对重生存的热爱。

第二段在羽调旋律上，再配上生动的节拍型，描述出牧民骑着骏马飞驰的欢畅情形。

接着进入第三段，节拍放宽，旋律皱缩，表白牧民们对社会主义的衷情讴歌与等候。

第四、五段音乐心情愈加高潮，运用了花舌、吐音、飞指等技巧，模拟骏马的嘶鸣声。

最后，在剧烈的节拍音型衬脱下，旋律愈加急骤，进一步的渲染了一望无边的草原上人欢马叫的热烈气氛，在高潮中完结了全曲。

《牧民新歌》随同我走过了峥嵘岁月，而今我用E调竹笛重奏，分内亲切，欢迎试听！

用c调，降调。

《牧民新歌》引子局部的旋律十分动人，以羽调式的人造音列 高低动摇，自在伸展，运用垫音、颤音、滑音等笛子 技法对旋律的奇妙装璜，描写出了特定的意境：

层峦叠嶂的草原，碧草如茵、蓝天白云、牛羊成群……旋 律以“变宫为角”的手法，也就是原调中的“变宫” (音转化为新调的“角” 音，使调式色调的变动 在抒情平静的旋律中取得必定的推进力。

两边有一段 持久离调，为大草原的有限风景削减了明亮向上的色调。而演奏上的气息管理、力度的对比等方面的考究， 也使柔美的旋律更充溢了蓬勃激越之情。

裁减资料：

创作背景：

1966年简广易到来内蒙古伊克昭盟体验生存，被内蒙古大草原的风景深深感动而创作了此曲。

作品创作实现后正处于“文明大反派”时间的骚动时代，过后没有被宽泛流传，直到1973年才正式在广播电台播出，成为众所周知的笛子金曲。它被选为中国民族十大金曲，又成为独一被选人联结国科教文音乐教材的笛子曲，在笛子曲中具备很高的位置。

牧民新歌-笛子合奏

《牧民新歌》是以内蒙民歌音调为素材，70年代由简狭义编创。

乐曲的引子，描述了广阔辽阔的大草原，蓝天白云下，牛羊成群……持久的离调，使动人的引子又削减了诱人的能源。

第一段抒情的慢板，内蒙民歌风味的曲调，倾诉了牧民对重生存的热爱。

第二段在羽调旋律上，再配上生动的节拍型，描述出牧民骑着骏马飞驰的欢畅情形。

接着进入第三段，节拍放宽，旋律皱缩，表白牧民们对社会主义的衷情讴歌与等候。

第四、五段音乐心情愈加高潮，运用了花舌、吐音、飞指等技巧，模拟骏马的嘶鸣声。

最后，在剧烈的节拍音型衬脱下，旋律愈加急骤，进一步的渲染了一望无边的草原上人欢马叫的热烈气氛，在高潮中完结了全曲。

《牧民新歌》随同我走过了峥嵘岁月，而今我用E调竹笛重奏，分内亲切，欢迎试听！

用A调的笛子，也可以E调的笛子，然而要筒音作2（2的上方有一点）。上方是《牧民新歌》简谱：

《鹧鸪飞》原为湖南民间乐曲，其乐谱最早见于1926年严笛凡编的《中国雅乐集》，后以丝竹合奏、箫合奏等多种演奏方式在江南一带传达。

传入上海以后，于本世纪初即衍变为江南丝竹乐曲，并成了过后上海丝竹集团国乐钻研社的保管节目。

《鹧鸪飞》衍化成江南丝竹乐曲以后，也就同别的丝竹曲一样，有了慢、中、快三种板式。

不过，合奏时为了防止简短，经常删去中板。

《鹧鸪飞》后经陆春龄加工改编，开展成具备浓烈江南格调的笛子合奏曲。

在民间传达有原板《鹧鸪飞》和经过加快加花的花板《鹧鸪飞》，陆春龄将后者再次加快加花，作为乐曲的第一段，而后接极速的花板，前后两段构成变奏相关。

此曲富于歌唱性，旋律柔美细腻，流利皱缩，充散施展了曲笛圆润丰满的音色特点。

乐曲经过对鹧鸪展翅飞翔的生动描述，表白了人们盼望自在和向往幸福生存的美妙欲望。

悠扬抒情的慢板和流利沉闷的快板，使音乐富裕档次和对比。

在演奏中充散施展了南边曲笛音色醇厚圆润、悠扬宛转的特点，并经过打音、颤音、赠音等技巧调饰曲调，以体现鹧鸪飞翔之态。

如乐曲开局的四个长音，运用实指颤音、虚指颤音以及力度的变动，一下子就把鹧鸪展翅翻飞的艺术笼统展如今听众背地。

中段运用气息管理，经过力度的强弱对比，栩栩如生地描述了鹧鸪忽远忽近、忽高忽低，纵情飞翔的姿态。

乐曲最后运用越来越轻的虚构颤音，给人以鹧鸪飞向天边，越飞越远的联想。

我国最早以笛子合奏方式演奏《鹧鸪飞》的是民乐家卫仲乐先生。

1938年，卫仲乐先生随过后的中国文明剧团赴美演出时，用笛子演奏了《鹧鸪飞》，并在美灌制了唱片。

笛曲《鹧鸪飞》在我国现有多种不同的简谱版本，也有许多音乐家对其启动改编。

目前，笛曲《鹧鸪飞》已在国际外享有声誉，成为颇有影响的中国低劣传统笛子合奏曲。

《鹧鸪飞》是上方哪一中央的民间笛曲

这是江南笛曲的重要代表曲目之一。

原是湖南民间乐曲，也用于箫合奏或丝竹乐合奏。

后经笛子演奏家陆春龄改编，注入了江南丝竹的格调，使乐曲愈加清丽动人。

乐曲经过对鹧鸪飞翔的笼统描述，体现了人们向往自在、谋求黑暗的高尚欲望。

乐曲分慢板、中板两个局部。

慢板局部是原民间乐曲的加快加花，演奏家充散施展曲笛淳朴抒情的专长，经过气息的管理、变动，运用音色、音量得收放变动以及滑音。

轻音、打音、叠音等手法，使音乐悠扬宛转、清澈、圆润。

中板局部是前奏的变奏，音乐活拨流丽，体现鹧鸪展翅高飞的情形。

《鹧鸪飞》是上方哪一中央的民间笛曲

《鹧鸪飞》是上方哪一中央的民间笛曲：（） A、河南 B、河北 C、湖南 D、湖北 正确答案： C 鹧鸪飞是江南笛曲的重要代表曲目之一，原是湖南民间乐曲，乐谱最早见于1926年严固凡编写的《中国雅乐集》，该书所载《鹧鸪飞》的解题是：“箫，小工调。

本曲不宜用笛，最好用声响较低的乐器，仿佛幽雅好听。

”然而以后此曲以丝竹乐合奏、箫合奏等多种方式在江南盛行开来，用笛子演奏的版本反而成为此种名曲。

该曲历经多位民族音乐巨匠的改编，其中尤以陆春龄先生和赵松庭先生改编的版本为佼佼者，陆春龄先生改编的版本更是被誉为笛子十小名曲之一。

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