首先说笛子的调吧 普通笛子的固定调有 CDEFGA 这个是普通的 还有大点的 大C 大D 大E 大F 大G 大A 大降B 和很小的小降B 小C 调 这些大的小的是普通很不罕用的，除非十分专业的人，普通人是相对用不上的，普通人能有CDEFGA 这几个调就很不错了，然而实践上还存在什么升什么调啊 降什么调 等等的，只需你想要，厂家都可以专门给你做进去的， 假设按音乐实践来说，笛子可以做出12个大调，还可以把12个大调做成大小高下八度的区别，比如 大C C 和小C 一个小C调就可以做出调的笛子了，呵呵 要分曲笛和梆笛的话，按罕用的说，曲笛是包含比D C调要低的笛子，梆笛包含比FG要高的笛子，E算中音笛，要说详细多少调，你依照上方的实践来看，就可以知道可以有很多了，，，罕用的，曲笛是DC 梆笛是FGA 中音笛是F 假设是初学者倡导用G调的， G调笛,示意筒音作5时,该孔作1。

G调笛属于梆笛的一种，是一种可既可用于歌舞伴奏、合奏、重奏，又可用之于较多的合奏曲演奏的笛子，其音色明亮、高亢辽阔而又不失圆润，深受大少数竹笛吹奏都所喜欢。

G调笛的音域从小字1组的d——小字3组的g，实践上罕用音域为小字1组的d——小字3组的e(即从高音5——高音6)。

在吹奏技巧上，考究气息充沛，叠、打、剁、历、飞等交织运用，以充沛展现梆笛发音较高、穿透力强、飘逸潇洒的特点。

罕用的G调笛子指法：以筒音（六个指孔所有按闭时所发的音）作5时，从远离吹孔的那一端起，每一个指孔关上时所发的音依次为6、7、1、2、3、4。

初学者要求留意的是，每开一个指孔，这个指孔的下行音孔也必定关上，例如，吹1这个音的时刻，6和7（6音和7音，下同）也同时关上。

4是个例外，吹4这个音的时刻，要按闭3和2这两个孔，也可以只盖4音的半个孔，其它的都关上，吹高音4的时刻，开4孔和6孔，其它的都要按闭，也可以只按闭4音的半个孔，其它指孔都关上；高音5只开4孔；高音6只开2孔和6孔。

这是该笛子作G调经常使用时的基本指法，至于高下音的发声区别，则要靠急、平、缓(普通高音区用急吹法,中音区用平吹法,高音区用缓吹法)不同的吹法来掌控了，这是要求通过必定的练习才干掌握好的。

初学者可先从中音区开局练起，墨守成规，逐渐裁减至高音区和高音区。

以上是G调笛子罕用的指法，另外还有两种较罕用的指法如C调（1=C，筒音作2）和D调（1=D，筒音作1），经G调指法较为熟练后再练这两种指法就比拟容易了，不过因为存在半音的相关，一般音的指法要求作相应调整上方是一个网站，外面蛮多难听的笛曲

初学笛子应该怎样看懂简谱

想要学好笛子就必定要看懂简谱，关于新手来说这是一个疑问，接上去，我为大家引见初学笛子怎样看简谱，宿愿对大家会有用!

初学笛子看简谱方法

在简谱中，记载音的高下和长短的符号，叫做音符。而用来示意这些音的高下的符号，是用七个阿拉伯数字作为标志，它们的写法是：

1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si(多来米 发 梭 拉 西)。

音符是和音高严密相连的,没有一个不带音高的音符。

音 高

音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就示意不同的音高。

在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。

狭义上说音乐里总共就有7个音符。

钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。

这88键盘以及对应的音符和音高。

如今重点看黄线框外面的音符---七个白键和五个黑键。

搞懂了这12个音符和位置法令就可以将一切88个键盘掌握了。

黄线框外面的音符上下都不带圆点的普通叫中音区音符。

假设您记忆的话先将中央1(C)牢记在心---这可以说是一切88个键盘位置的基础。

至于说为什么还叫C您可以参考无关调式的解释。

这7个白键的就是如咱们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。

那么5个黑键呢?请看上方无关半音/全音的解释。

黄线左面的音符上边产生有圆点的，则示意要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。

如产生加两个圆点就示意将该音升高两个音组，余类推。

在音符下边产生有圆点的，则示意要将该音降落一个音组，即“低8度”。

如产生加两个圆点就示意将该音降落两个音组，余类推。

用手依次弹上方各组键盘，你会直观地感到音的“高下”了。

音 符 的 长短

音乐中的音符除了有高下之格外，当然还要示意长短之分。

这里援用一个基础的音乐术语----拍子。

拍子是示意音符长短的关键概念。

示意音乐的长短要求有一个相对固定的期间概念。

简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。

在这几个音符外面最关键的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。

这里一拍的概念是一个相对期间度量单位。

一拍的长度没有限度，可以是1秒也可以市2秒或半秒。

假设一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。

一旦这个基础的一拍定上去，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

用一条横线“—”在四分音符的左面或上方来标注，以此来定义该音符的长短。上方列出了罕用音符和它们的长度标志：

音符称号写 法时 值

全音符5 — — —四拍

二分音符5 —二拍

四分音符5一拍

八分音符 半拍

十六分音符5

=四分之一拍

三十二分音符 八分之一拍

上例可以看出：横线有标注在音符前面的，也有记在音符上方的，横线标志的位置不同，被标志的音符的时值也不同。

从表中可以发现一个法令，就是：要使音符时值延伸，在四分音符左边加横线“—”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音继续的期间(时值)越长。

同样，音符上方的横线越多，则该音符期间越短。

笛子入门方法

先看一下笛子的结构，笛子有几种不同的类型，上方是十个孔的横笛结构图，其中指头按的6个孔叫做指孔，尤为关键，区分由两只手除了拇指和小指外的六个指头把控。

再一个是吹孔，经常使用嘴巴对着它吹响笛子的中央。

步骤浏览

接上去，要留意练习身材姿态。

俗话说，坐有坐相，站有站姿。

吹奏笛子普通驳回站的姿态。

身材要巍峨、安适、人造，不能过于僵硬。

站的时刻，身材和头部要坚持中正，这样才无利于吹奏顺畅。

再就是双手怎样握笛?俗话说横吹笛子竖吹箫，吹笛子是横握的，通常持笛的姿态是笛尾朝右侧，左手搭在笛子外侧，右手在里侧。

这样的姿态无利于手指压孔的顺利启动，刚开局时，会感到手和肩部有些疼痛，要调整好姿态，要安适，练习久了就人造了。

吹笛子的第一步是吹响笛子，先不要管指法如何操作，要练习吹气吸气和呼吸方法。

从吹空音开局练习，练习时重点练好口型，抬头使上嘴唇两边的小突出部位对正吹孔。

嘴唇尽量往两边向后拉，在嘴唇两边构成一个小孔，吸气后，向前稍向下30°左右的方向用力吹气，用劲吹响笛子。

接着要练习呼吸方法。

如何呼吸?正确的呼吸方法不是用胸部运气，而是要经常使用腹部的力气。

吸气时，像大口喝下去，深度吸气。

吸好气后，不能马上监禁气流，让它留在丹田，而后让气流缓慢平均地从丹田源源始终地流进来。

呼吸的时刻可以借助细微的身材举措来配合。

开局练习单音吹奏，练习吹奏孔音和呼吸方法一两周后，有了必定的掌握气流的才干，可以练习单音，对照指法，先从中音1、2、3、4、5、6、7一个一个的练习，而后连起来练，再倒上来练习，这样就能深入体会每个指头的经常使用法令，从而为前面的简谱练习打好基础。

吹笛子，最好请专业教员指点。

假设是自己自学，也要下载一些教学视频启动观看，这样才干少走弯路，极速提高。

笛子演奏中的姿态

吹笛要考究姿态，这不只仅是演奏笼统疑问，更关键的是为了顺应演奏者的生理特点，充散施展技巧，更好地体现音乐内容。

赵松庭先生曾经在其《笛艺春秋》一书中，提出了一个关于姿态要领的口决：风门正，笛身平，头要直，胸要挺。

姆指小指相搀扶，莫使笛子柳摇金。

虎口之间可容蛋，关节酣畅手才灵。

六指按孔要严密，指指安适成弧形。

高下起落有规格，多余举措丢洁净。

口劲松紧随我意，口风粗细由我心。

双臂张开四十五，青龙白虎全都行。