十大驰名笛子曲是哪些

十大驰名笛子曲是：《梅花落》、《月光下的凤尾竹》、《牧民新歌》、《姑苏行》、《春到湘江》、《喜相逢》、《牧笛》、《鹧鸪飞》、《黄莺亮翅》、《扬鞭催马运粮忙》。

1、《梅花落》

《梅花落》是汉乐府中二十八横吹曲之一，自魏晋南北朝以来历唐宋元明清数代不时传达不息，是现代笛子曲的代表作品。《梅花落》也是一首大角曲，用于特定的朝廷仪式，由专门人员演奏，附属必定的部门。

2、《月光下的凤尾竹》

《月光下的凤尾竹》是由我国作曲家施光南创作的傣族乐曲，词作家、诗人倪维德作词。该曲以其悠扬的曲调、有声有色的旋律，给人赏心悦目标觉得，让人不禁联想起那怄气勃勃的凤尾竹林，那标新立异的傣家楼阁撒落在竹林间，有如天上的星子，依山傍水。

3、《牧民新歌》

《牧民新歌》是简广易于1966年以内蒙古伊克昭盟民歌音调为素材创作的曲子。作品以浓烈清爽的民族民间音乐格调，亲切感人的旋律，生动跳动的节拍展现出内蒙古大草原的风景和牧场上一派生机勃勃的喜人现象，体现了新时间牧民的精气面貌。

4、《姑苏行》

《姑苏行》是笛子演奏家、作曲家江先谓于1962年创作的一首笛子曲，是一首由深受广小孩儿民大众喜受的竹笛经典名曲。

曲名为旅游苏州（古称姑苏）之意，全曲体现了古城苏州的秀丽风景和人们旅游时的愉悦心境。乐曲旋律优美亲切，格调典雅舒泰，节拍轻松明快，结构精练完整，是南派曲笛的代表性歌曲之一。

5、《春到湘江》

《春到湘江》是宁保生先生1976年创作的竹笛名曲，另有古筝演奏家王中山依据其改编的古筝曲。

自问世以来，就以其显明的湖南花鼓音乐特征，时而热情如火，时而流利清雅的旋律，惹起了全国广阔笛子演奏者的热烈反馈，并遭到了笛子喜好者的不凡青眼，岂但被多种笛子出版曲集争相出版。

竹笛十小名曲是哪些？

01. 姑苏行 《姑苏行》驳回昆曲音调，具备江南风味。

乐曲典雅，体现了古城苏州（古称姑苏）的秀丽风景和人们旅游时的愉悦心境。

平静的引子，是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水诱人画面。

抒情的行板，使游人纵情的欣赏精美秀丽的姑苏园林。

中段是热情的小快板，游人嬉戏，情溢于外。

接着再现主题，在紧缩的音调中，更感旋律委婉难听，使人久久沉迷在美景中，依依不舍，令人寻味。

此曲神韵深长，施展了曲笛音色优美，宽厚而圆润的特征，再联合南边笛子演奏经常常使用叠音、打音、颤音等技巧，使乐曲体现愈加动人完美。

02. 春到湘江 《春到湘江》湖南特征浓烈。

乐曲体现湘江两岸秀美的春光和人们切肤之痛、树立家园的豪情壮志。

因子，宽广而富于热情，展现出湘江碧波滚滚、烟雾旋绕的壮美风景。

如歌的行板那轻捷的旋律，时而吟唱般低回，时而激扬高歌，甚为优美动人；中段由羽调式转同宫徵调式，意境清爽。

欢跃的快板，甚富湖南花鼓戏神韵，热烈中隐有鼓点声声，又有深情融合，潇洒豪迈，滑稽失望的情态跃然笛声里。

几翻递升的旋律，如翻似滚把心情层层推向高潮。

演奏宜使柔润与热情交互辉映，以把深切的友情富裕神韵的出现进去。

吐音娟秀通顺，洁净利索，并留意布置好吸气点。

各音区要变换自若，高音要富于共鸣感。

03. 喜相逢 此曲原为内蒙古一首民间乐曲，后被山西梆子、二人台排汇为过场音乐，用来伴奏戏中角色入洞房、拂试灰尘等举措。

改编后，体现一对情人惜别和重逢时的心境。

[一]以散板的方式开局，加之缓慢的速度和滑音等技巧的运用，体现亲人依依惜别时难舍难分的心境。

[二]体现久别重逢的喜悦。

[三]体现前往故乡时欢喜雀跃的心情。

[四]气氛更为热烈，描述出全家离散时的欢畅情形。

04. 牧笛 《牧笛》作于1958年。

是刘森依据刘炽为双人舞《牧笛》写的舞蹈音乐改编的。

体现了五十年代乡村年轻人的美妙生存，可称之为《新小放牛》。

清爽、明快的引子将人们带到新的乡村生存。

第一小段小快板体现了男女青年在放牧嬉戏时的快乐心境。

第二段慢般优美、动人，抒发的年轻人对生存的热爱，对大人造的热爱，对恋人的热爱。

第三段稍快的小快板是第一段小快板旋律的再现和开展。

《牧笛》属于北派吐、垛、花、滑的演奏格调，但又与和经常出现的北派民间演奏格调不同。

从技巧上说，乐曲的演奏能随情所至，充沛的、失当的运用了气息管理，深入的表白了人们的思维感情。

05. 小放牛 06. 牧民新歌 《牧民新歌》是以内蒙民歌音调为素材，70年代由简广易创作的一首笛子合奏曲。

乐曲的引子，描述了广阔辽阔的大草原，蓝天白云下，牛羊成群……持久的离调，使动人的引子又削减了诱人的能源。

第一段抒情的慢板，内蒙民歌风味的曲调，倾诉了牧民对党、对重生存的热爱。

第二段在羽调旋律上，再配上生动的节拍型，描述出牧民骑着骏马飞驰的欢畅情形。

接着进入第三段，节拍放宽，旋律皱缩，表白牧民们对社会主义的衷情讴歌。

第四、五段音乐心情愈加高潮，运用了花舌、吐音、飞指等技巧，笼统的模拟骏马的嘶鸣声。

最后，在剧烈的节拍音型衬脱下，旋律愈加急骤，进一步的渲染了一望无际的草原上人欢马叫的热烈气氛，在高潮中完结了全曲。

07. 鹧鸪飞 这是江南笛曲的重要代表曲目之一。

原是湖南民间乐曲，也用于箫合奏或丝竹乐合奏。

后经笛子演奏家陆春龄改编，注入了江南丝竹的格调，使乐曲愈加清丽动人。

乐曲经过对鹧鸪飞翔的笼统描述，体现了人们向往自在、谋求黑暗的高尚欲望。

乐曲分慢板、中板两个局部。

慢板局部是原民间乐曲的快速加花，演奏家充散施展曲笛淳朴抒情的专长，经过气息的管理、变动，运用音色、音量得收放变动以及滑音。

轻音、打音、叠音等手法，使音乐悠扬宛转、清澈、圆润。

中板局部是前奏的变奏，音乐活拨流丽，体现鹧鸪展翅高飞的情形。

08. 黄莺亮翅此曲取材于山西梆子曲牌《大救驾》改编。

乐曲描述黄莺在晴天天空自在飞翔的意境。

全曲分四段，加序幕。

第一段：夕阳东升，大地一片清爽，所有动物觉醒了，这是一幅漂亮的图画，笛音需要清亮而悠扬。

第二段：黄莺醒来，在树林的枝头跳来跳去，亮翅高唱，好象向大人造发表：一天的自在幸福的生存又开局了。

第三、四段：刻画黄莺在湛蓝的天地面，展望着漂亮的大人造纵情地飞翔，纵情地歌唱。

序幕：用徐缓的速度与辽阔而优美的笛音完结全曲。

09. 五梆子 这是一首北边梆笛的代表传统乐曲，是驰名笛子演奏家冯子存依据一首北边民间曲牌改编而成的。

原曲是二人台钟的一首过场曲牌，名碰梆子。

曲调明快、欢悦、失望向上，主题共六句，微调式，格式落音逐级下行，区分为3，2，1，6，5，5。

全曲共四段，为变奏体结构。

笛一段呈示主题，速度较慢，旋律清晰，富于歌唱性。

用滑音、剁音、花舌音等技巧修饰旋律，质朴明快。

第一变奏用剁音、花舌音等技巧装璜旋律，滑稽乏味。

第二变奏速度稍快，用吐音的节拍性贯通全曲，音乐变得轻快、热情。

第三变奏速度更快，即兴施展更大，屡次花花舌（颤舌音），是音乐愈加热烈，推向高潮。

10. 扬鞭摧马运粮忙 乐曲刻画歉收以后农民驾着满载食粮的大车，气冲冲地向国度交售公粮的情形。

其它还有： 《农家乐》、《粤海欢歌》、《幽兰逢春》、《延边之春》、《庆歉收》、《苗岭的早晨》等等，都是笛界的不朽佳作！

笛子曲子最难听的十首

1、《牧民新歌》

笛子畛域要论那首乐曲传达最广、影响最大，假设说《牧民新歌》是第二，那么没有任何一首笛子合奏曲是第一。《牧民新歌》是以内蒙民歌音调为素材，由简广易、王志伟创作的。

2、《扬鞭催马运粮忙》

《扬鞭催马运粮忙》是魏显忠创作于1969年10月的一首笛子合奏曲。该曲依据西南民间音乐格调创作，是新派笛子的代表乐曲之一。

3、《喜相逢》

《喜相逢》原为内蒙古一首民间乐曲，后被山西梆子、二人台等排汇为戏曲情节中的过场音乐曲牌，用来伴奏戏中角色入洞房、拂试灰尘等举措，改编后，体现一对情人惜别和重逢时的心境。

4、《姑苏行》

《姑苏行》是笛子演奏家、作曲家江先谓于1962年创作的一首笛子名曲，是一首由深受广小孩儿民大众喜受的竹笛经典名曲。曲名为旅游苏州（古称姑苏）之意，全曲体现了古城苏州的秀丽风景和人们旅游时的愉悦心境。

5、《鹧鸪飞》

《鹧鸪飞》原是湖南民间乐曲，也用于箫合奏或丝竹乐合奏，后经笛子演奏家陆春龄改编并演奏而传达于海外外，同时也成为了南派笛子格调的代表名曲。

6、《春到湘江》

《春到湘江》湖南特征浓烈。乐曲体现湘江两岸秀美的春光和人们切肤之痛、树立家园的豪情壮志。因子，宽广而富于热情，展现出湘江碧波滚滚、烟雾旋绕的壮美风景。

7、《牧笛》

《牧笛》作于1958年。是刘森依据刘炽为双人舞《牧笛》写的舞蹈音乐改编的。体现了五十年代乡村年轻人的美妙生存，可称之为《新小放牛》。乐曲清爽、明快的引子将人们带到新的乡村生存。

8、《帕米尔的春天》

《帕米尔的春天》由李大同先生，以塔吉克族民歌为素材，吸取同名歌曲主题而创作。乐曲描述了帕米尔高原绚丽多姿的风景，表白了塔吉克族人民质朴豪迈的性情，以及生存在社会主义祖国怀抱中的幸福和喜悦心境。

9、《秋湖月夜》

《秋湖月夜》由俞逊发与彭正元创作于1981年，在1983年全国第三届音乐作品（民族器乐）评奖中获一等奖，1992年荣获“环球华人经典作品”。

10、《三五七》

《三五七》是赵松庭1957年依据浙江婺剧乱弹唱腔改编而成的同名笛子合奏曲，曲名出自曲牌《忆江南》的词格，即白居易的《忆江南》。由于《忆江南》的前几句词格是三、五、七个字，所以曲名叫作《三五七》。