报幕词怎样写 笛子合奏 急用！！！ 姑苏行 (报幕词怎么写)

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笛子合奏曲 姑苏行《姑苏行》是中国驰名作曲家，演奏家江先渭先生依据昆曲音乐和江南丝竹音调改编的一首具备典型江南地域音乐格调的笛子合奏曲。

江先渭先生对民间音乐的整顿钻研有较大奉献。

其作品格调清雅幽美，余韵悠长。

其代表作《姑苏行》无疑是中国近现代民族器乐作品的模范之作。

《姑苏行》是用曲笛演奏的乐曲。

曲笛盛行于中国南边地域，因用于昆曲伴奏而得名。

曲笛音色优美、清亮，特意是在演奏那种如歌的行板和流利的小快板时，犹显出它特有的魅力。

在中国五千年悠久历史的文明长河中，音乐文明是这一历史文明开展中关键的组成部分。

民族音乐由远古开展到如今，由民间开展到现今的学院派，教训了一个漫长的演化历程。

民族音乐的开展推进了民族器乐的开展，竹笛作为民族器乐大家族的关键成员，是各族人民最喜欢的乐器之一，在它几千年漫长开展历程中，它以独有的魅力和风韵赢得了历代文人墨客的青眼，并以少量诗文对竹笛艺术作了神奇美妙的描摹。

尤其在唐宋诗篇里，不难发现有赞颂竹笛艺术的生动咏述。

到了近代，竹笛艺术日趋完善，运用范畴也始终裁减，简直涉足了各个音乐邻域，京剧，昆剧乃至各种戏曲音乐，各地民音乐及部分曲艺音乐都离不开竹笛的伴奏。

而以崭新的合奏姿态展如今音乐舞台上，还是在五十年代。

驰名笛子演奏家冯子存在1953年全国第一届民间音乐舞蹈调演大会上，以精深的技能，豪放的热情，完成地演奏了两首合奏曲《黄莺亮翅》和《喜相逢》赢得了全场欢呼。

从此，竹笛合奏方式陆续出如今各地舞台上，并成了舞台上无法缺少的关键艺术扮演方式之一。

这时期，一少量民间竹笛艺术家以全新的相貌添加了专业音乐行列，以他们多彩的竹笛艺术生动在舞台上。

使数千年来作为主角的竹笛以主角的神采登上国际乐坛，并且风糜环球舞台。

竹笛合奏艺术确实立及其蓬勃开展，促成了竹笛艺术曲目如雨后春笋般涌现。

随着时期的推移，演奏技法始终完善翻新，笛曲的题材愈加宽泛，创作手法更趋新鲜，结构方式愈加多样。

笛子合奏曲《姑苏行》便是其中一首喜闻乐见，久奏不衰的低劣曲目。

江先渭（1924~）中国近现代作曲家，演奏家。

作有为数甚丰的民族器乐作品，对民间音乐的整顿钻研有较大奉献。

其作品格调清雅幽美，余韵悠长。

其代表作《姑苏行》无疑是中国近现代民族器乐作品的模范之作。

江先谓出世山东威海。

12岁因生存所迫，跟哥哥学艺，民族乐器吹拉弹打他都能演奏。

14岁随全家赴大连卖艺维持生存。

1949年参与反派，考入束缚军文工团，专业从事文艺上班，现为中国人民束缚军前线歌舞团合奏演员。

他在民族乐器方面是位多面手，专业竹笛，关键靠自学，自学习江南丝竹音乐的演奏格调，六十年代他驳回了江南民歌和昆曲音调为素材，创作并演奏了《姑苏行》和《脚踏水车唱歉收》而初露笛坛。

江先渭曾在1959和1965年两次随中国艺术团先后到过奥天时、苏联、波兰、印尼等国演出。

编辑本段简介《姑苏行》创作于1962年，作者是驰名笛子演奏家，南京军区前线歌舞团一级演员江先谓。

据江讲，他往常喜欢戏曲，对京剧，昆曲等戏曲音乐耳熟能详，当年没有什么系统的笛子练习曲，江才就经常把吹奏戏曲音乐片段来练习气息，音乐和指法上的技巧过后他拿到了一个战友给他的昆曲音乐的片断，无余30小节。

于是他就经常吹奏，愈吹愈感回味无量。

恰逢当年遇上了全军文艺集团汇演，团里有创作新作的义务，他就把这段优美的昆曲片 断开展成为一个结构完整，音乐表现丰盛的笛子合奏作品。

他因经常去苏州演出，对苏州园林秀丽的风景情有独钟，故定名《姑苏行》。

1963年终次录成唱片，因其旋律优美，典雅，抒情，外延意境深入，深受宽广竹笛演奏者和听众喜欢，因此很快就在大江南北流传开来了。

此曲在旋律创作手法上驳回了昆曲音调素材和富裕民族调声的音阶，在曲式结构上又排汇了东洋音乐所驳回的复三部曲式创作方法，在过后民族器乐作品中颇具新意。

回忆以前的竹笛曲目，多以民间音乐，戏曲音乐间接开展而成，缺乏音乐心情的跌宕坎坷和结构全体与部分的对比一致，因此，《姑苏行》一面世便大获好评。

乐曲一开局是一段平静的引子，关键表现了人们行将看到，姑苏园林之前的美妙遐想，平静中带有旋律的坎坷和心情的变动，整个引子由平静－－激动－－平静。

旋律多驳回长线条，长音短音错整齐落快慢有序。

好似到来园林门前，由外向内眺望，亭台楼阁，小桥流水，假山喷泉在晨雾之中依稀可见，朦胧奥秘中分内富裕诗意，经过富裕诗意的风景描画描写出人们对美善报物的谋求向往。

接着是呈示部A段开局，抒情优美的行板，恰好合乎了游人进入园林后边走边看脚步悠但是轻松，参观美景时发自心坎的愉悦之情。

此段共分三小段（a，b，c），第一部分行板第一至第15小节（a段）着重描写了乐曲的主题“行”。

行板应稍慢一些此段音调由昆曲的一个曲牌“节节高”演化而来。

第二部分（b段）在第16小节至第27小节在音响在a段有显著的区别。

用弱奏（p）开局，在显示部第16小节，这一段又很笼统地描画了园林的精美，粗疏之处：水榭台前清清荷花池里，荷叶上几粒晶莹的水珠在和风的吹拂下左右摇晃；漂亮的蝴蝶在万花丛中悠闲地飞来飞去……这些很往常满不在乎的情形把认真的游人陶醉了，a，b两段有点有面，有粗有细。

c段由显示部第28小节至第39小节，力度比b段有了显著的增强，含有总结a，b两段之后的慨叹之情，表白了人们参观到美景之后激动的心境。

这一段也到达了整个A段的心情高潮，该段最后两小节应作渐弱，渐慢解决为下一部分的进入起先抑后扬的作用。

开展部B段是一个坎坷较大的小快板，和段在节拍和旋律上有了显明的对比。

我以为可以把它了解为两层含意：第一，是游人在劳动时坐在亭子回廊的椅子上赞赏园林美景时心里十分激动，兴奋的心思刻划；第二，也含有看见一群顽皮的儿童追赶于亭台小桥之间，嬉戏于假台水塘之畔，生动而富裕动感，气氛热的情形形容。

旋律轻快流利原作中小快板作重复解决，第二遍较第一遍愈加愉快热烈，从而使全曲心情到达高潮。

在愉快热烈中启动了f-p-f-p的力度变动，使表现力愈加丰盛。

最后部份为呈示部A主题的再现，速度比A部更趋舒缓，笼统地表现了旭日西下，人们游园退出时恋恋不舍回味无量的情形。

几个同音“do”的打音运用，极富感化力，在愈加快速的微音“sol”上延伸后作了一个长长的回味，进度，最后落在主音“do”的长音上，在“do”长音的后半段虚指颤音渐弱，再渐弱至隐没，生动地表现了意犹未尽的构想空间，把游人荡漾在心里的美妙思路带向宽广的远方。

全曲结构正当，音乐情形对比丰盛，借景抒情，刻划意境活灵敏现，不愧为笛曲中的佳作。

一曲笛子合奏《姑苏行》，惹起了宽广竹笛演奏者的浓重兴味，其中有驰名的演奏家，也有专业演员和许多闲余笛子喜好者。

因此，演奏水准深浅不一，演奏格调多样，常年以来大抵构成了几种各具特征的演奏格调。

首先，作者在创作此曲时取材于昆曲曲调，所以在演奏上要具备昆曲神韵。

竹笛在昆曲伴奏中经常和唱腔同音演奏，因此颇似唱腔。

例引子部分和显示部主题开局时就驳回装璜音的方法，就是昆曲唱腔中人声的习气解决；演奏上启动了拟人化的解决，很笼统地模拟人声的宛转，十分生动。

以演出奏的是江先渭先生的原版本。

在解决上较多地运用了装璜音似唱腔的手法，同时又在乐曲中表现出昆曲唱腔中仰、扬、顿、挫。

在七十年代此曲俞逊发改编后使《姑苏行》众所周知。

他早年师从南派笛子巨匠陆春龄先生，多年来兼收并蓄，南北各流派无所不精。

他的演奏气功深沉，音色丰满圆润，表现力丰盛。

人们们如今经常听到的《姑苏行》就是由他演奏并录制的，因此印象颇深。

他演奏的《姑苏行》倾向江南丝竹的神韵，同时又有昆曲的特点。

他并把全曲作了必定的删改，使全体结构愈加紧凑，将江南丝竹中曲笛演奏用的“叠，打，赠，颤，余”等手指技巧运用出去，使音乐表现到达了极至。

他特意器重笼统的描写和意境的发明，在最后一段再现部速度显著快速，在同音“1”上运用打音，同时防止气震音，使旋律纯朴平直，更削减了游人意犹未尽，恋恋不舍的情味，感人至深。

总之，《姑苏行》是一首江南格调乐曲，在表现上宜以声悦人以情感人。

演奏上强而不燥，弱而不虚，切忌平平。

在旋律的装璜音和音色的对比一致及其它技巧上，诸方面都要求深沉的基本功做后台，在这点上，不论哪种格调特征的演奏都是必定要到达的。

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