笛子结构组成:是一根比手指略粗的长管,下面开有若干小孔。
经常出现的六孔竹制膜孙笛由笛头、吹孔(1个)、膜孔(1个)、音孔(6个)、后出音孔(1个)、前出音孔(2个,又名筒音)和笛尾组成。
经常使用材质:笛身普通为竹制。
笛膜(演奏时贴于膜孔处的一个小薄片)普通用嫩芦苇杆中的内膜制成。
别称雅号:竹笛、横笛、横吹。
运行谱号:高音谱号,不移调记谱。
乐器特征:属于木管乐器家族中的吹孔膜鸣乐器类,是典型的中国民族乐器。
据传说,笛子已有两千年以上的历史。
笛子的体现力十分丰盛,既可演奏出连音、断音、颤音和滑音等色调性音符,还可以表白不同的心情;无论演奏舒缓、温和的旋律,还是演奏急促、腾跃的旋律,其独到之处都可从中领略。
此外,笛子还擅长模拟大人造中的各种声响,把听众带入燕语莺声或平地流水的意境之中。
从1971年重生的“口笛”(又名俞氏笛)到1977年浙江河姆渡出土的“骨哨”、“骨笛”,人们惊奇地发现二者之间竟有如此的相似,而这个相似却走过了七千多年的历程。
笛子在这七千多年历程中的沿革和开展不禁令环球惊叹:中国竹笛艺术是如此地魂丽多姿,历代文人曾为它写下了有数美妙的诗篇:舞幽壑之潜蛟,泣孤舟之嫠妇,促杜工部潸然肠断,使喻成龙鬓发成霜。
近年来,随着中国考古的发现:首先是浙江河姆渡出七千年前的骨哨、骨笛;美国华裔收藏的战国时间七个按孔横吹的铜笛;湖北随县出土的战国初(公元前433年)曾候乙墓中的两支横吹的笛;湖南长沙马王堆三号汉墓(公元168年)中两支横吹笛;广西贵县罗泊湾一号墓(汉初期)一支用二节竹制成的七个按音孔横吹的笛。
这些文物虽是凤毛麟角,但都是中国竹笛鼻祖有力的见证,从而*了原史料中记录为西汉张骞出使西域时把笛子传入中国的说法。
中国竹笛的种类及称号极为丰盛多彩,如以形制为名,饰龙谓“龙头笛”;乐师在皇帝背地将双手交叉作拱手之意来演奏谓“叉手笛”;以尺寸为名的,如截竹一尺八寸的洞箫渭“尺八”。
唐代传入到日本仍谓“尺八”,我国福建南中罕用的洞箫即为“尺八”。
以典故为名,如汉代音乐家蔡邕拆“柯亭”第十六根竹制笛,其音色柔美,前人赞好笛子谓“柯亭笛”;《史记》记录伍子胥曾吹箫乞食于吴市中,前人谓“子胥箫”;以资料为名,如“铜笛”、“铁笛”、“玉笛”、“鹰笛”、“猿臂笛”等,望文生义,以取材而得名;以地域为名,如四川姜笛的“姜笛”、广西侗族的“侗笛”;以剧种为名的,如昆曲的“曲笛”、梆子戏的“梆笛”、雅乐中的“雅笛”、能乐的“能笛”等等。
因为中国的民族民间音乐十分丰盛,在此不能逐一例举。
中国笛子具备剧烈的民族特征,发音动人、委婉。
先人谓“清洗之声”,故笛子原名为“涤”,日本至今还保管有“涤笛”,后演化为如今的笛。
笛子是中国民族乐队中关键的旋律乐器,多用于合奏,也可介入合奏。
笛子实践上是一类乐器的通称,假设从音高上分类,笛子普通分为曲笛(笛身较为粗长,音高较低,音色醇厚,多散布于中国南边)、梆笛(笛身较为细短,音高较高,音色清亮,多用于中国北边各戏种)和中笛(状态、发音特点介于曲笛和梆笛之间)。
在强盛的唐朝也是竹笛的兴隆时间,笛曲丰盛,人材辈出,随着唐朝歌舞音乐和大曲的盛行,产生了许多盛名的演奏家,如李暮、孙梦秀、尤承恩、许云封等一代神笛。
汉代和晋代的马融、蔡邕、桓尹、绿株等演奏家。
曲目有《武溪深》、《落梅花》、《梅花三弄》、《紫云回》、《云州曲》等,遗憾的是历代泛滥的笛曲却没有谱子能留传上去,就如今演奏《梅花三弄》即晋代桓尹的笛曲,也只能从古琴谱的《梅花三弄》中去翻版演奏了。
滔滔江河,滚滚长江,自二十世纪五十年代以来,中国竹笛再次掘起,更放异彩。
以北派冯子存、刘管乐,南派赵松庭、陆春龄为代表的南、北二派笛风,均以深沉的民间音乐功底,谱写及改编了一大量笛曲,为以后几十年的笛曲和笛艺的开展奠定了基础,在笛子的开展作出了无法磨灭的奉献。
到了二十世纪六、七十年代,人材辈出无量。
无论从演奏技法还是曲目上,更是脱颖、翻新,使笛子艺术推向一个新的高度,并逐渐解脱了南、北之分的概念。
乐曲的内容从强调中央格调到谋求意境的描写,宽泛吸取其它艺术种类及姐妹乐器的技法而融汇贯串,大大丰盛了笛子自身的体现力。
1991年,朱践耳先生为竹笛和22件弦乐器而作的室内交响乐《第四交响曲》荣获瑞士玛丽·何塞皇后国内交响乐大赛奖,国外评赞为“具备如此奥妙的音响及无法代替的民族性”,可见中国竹笛的可容性及它的宽泛性正以它那无法顺从的能量走向环球。
笛子的简介
笛子的历史笛是中国最新鲜的乐器之一。
现代称为“篴”。
秦汉后,笛才成为竖吹的箫和横吹的笛的独特称号 。
笛在汉代前多指竖吹笛,秦汉以来,笛已成为竖吹的箫和横吹的笛的独特称号,并间断了很长时间。
汉武帝时,张骞通西域后传入横笛,亦称“横吹”。
它在汉代的宣扬乐中占有相当关键的位置。
湖南长沙马王堆三号汉墓出土的两支竹笛,都属横吹类的笛乐器。
北朝时,笛子不只极为普遍,而且有所开展,形制、长短、粗细变动较大。
到了北周和隋代,开局有了“横笛”之名。
隋朝前期,产生了能演奏半音阶的十孔笛。
从唐代起,笛子还有大横吹和小横吹的区别。
同时,竖吹的篪才被称为箫,横吹则称之为笛。
唐朝吕才,制“尺八”,竖吹,并传入日本;在古都奈良的正仓院中,收藏着我国盛唐时间制造的4支横笛。
其中有牙和雕石横笛各一支,竹质的两支,它们长短不同,但都开有7个椭圆形音孔。
刘系作七星管笛,蒙膜助声,是为笛加膜的第一人。
在晋时已有竖笛,吹头加一木头,使气从缝隙中经过,射向两哨孔边陵发音。
宋笛制多样,有叉手笛、龙颈笛、十一孔的小横吹、九孔的大横笛、七孔玉笛等等。
元朝以后笛子与如今相似,因为戏曲的蓬勃开展,笛子成为很多剧种的伴奏乐器,并按伴奏剧种不同分为两类:梆笛和曲笛。
20世纪六十年代,赵松庭发明排笛,将2至4根不同调的笛子扎在一同,音域可扩展三个八度以上,音乐富于变动,易于演奏.笛子的分类一、梆笛和曲笛二、闷笛、竖笛、定音笛、平均孔笛、接铜调音笛、新笛、加孔加键笛、排笛 >>梆笛和曲笛梆笛用于北边梆子戏的伴奏,笛身细且短小,音色高亢明亮有力,着重于舌上技巧的运用,如驰名笛子演奏家冯子存先生演奏的北边民间乐曲《五梆子》、《喜相逢》,在演奏上体现了浓重的中央色调,在气息运用上较猛,并驳回了急促腾跃的舌打音,强有力的垛音,富裕情味的花舌音等等不凡技巧。
梆笛擅长体现刚健豪迈、沉闷轻快的情致,具备剧烈的北边色调,这和北边人民所处的地域特点和生存、休息习气是分不开的。
多用于北边的吹歌会、评剧和梆子戏曲(如秦腔、河北梆子、蒲剧等)的伴奏,也可用来合奏。
曲笛用于南边昆曲等戏曲的伴奏,又叫“班笛”、“市笛”或“扎线(即缠丝)笛”,因盛产于苏州,故又有“苏笛”之称。
多为C调或D调。
管身粗而长,音色浑厚、圆润、考究运气的绵长,力度变动粗疏,常驳回先放后收,一音三韵,悠扬宛转,演奏的曲调比拟柔美、粗劣、华美,具备浓重的江南神韵。
曲笛与北边格调的梆笛笛子合奏曲那种粗犷、有力,构成显明的对照。
如驰名笛子演奏家陆春龄传授,他所演奏的《鹧鸪飞》、《小放牛》等民间乐曲,音色润丽、明晰,音色管理、强弱对比自若,并多运行笛子上的“唤音”、“送音”、“打音”、“倚音”、“颤音”等技术,在气息运用上需要丰满平均,尽量少用吐音断奏。
曲笛在我国南边宽泛盛行,适宜合奏、合奏,是昆曲等戏曲音乐、江南丝竹,苏南吹打、潮州笛套锣鼓等中央音乐中富裕特征的乐器之一。
如今新创作的笛子合奏曲,大部份都吸取了“曲笛”和“梆笛”的演奏特点。
笛子名曲
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