梁祝 吕思清演奏的 中 负责长笛演奏的演员是谁

薛伟的合奏技巧熟练而华美、协奏局部的音效惊人，爆棚而热情四射，录音成果也属顶尖水平。

尤其是协奏局部的长笛、竖琴和弦乐局部，音色通透而平衡，质感剧烈，音场宽敞，声势非凡。

不只如此，薛伟演奏时用的小提琴，是一把制作于1722年价值200万美元的斯特拉迪瓦里，是安东尼奥.斯特拉迪瓦里黄金时间的作品，也是环球上仅存的斯特拉迪瓦里琴中的精品之一。

所以，仅从小提琴的音色和音量来说，是最低劣、最能表现提琴音色之美的。

但在薛伟演奏的更像是最“东洋化”的梁祝，除了乐曲固有的西方旋律，你很入耳出这是一个中国人在演奏，依照雅致一点的说法就是：你很难在演奏中听到那种对于西方爱情的“难过的滋味”。

曾在中央电视台音乐频道屡次看到薛伟先生的演奏，包含他现场演奏的《梁祝》。

主观地说，在这些演奏中，薛伟曾经越来越专一于技巧和精气的谐和，越来越接近“巨匠”的水准，其音乐性和思维性，也越来越到位. 至于吕思清,团体以为他的演奏是最富裕热情和独立思索才干的。

能听出演奏家在演奏环节中刻意谋求的一种“大局面”，这种大局面首先体如今合奏技术上，即“技巧看似平庸，但实践上十分艰巨，首先是音准，优美的旋律线条容不得一丝偏向，屈就五声响阶的写法及和弦指法十分顺当，再加上仿人声唱腔的滑音，仿筝的琶音等，高明的技术是拉好“梁祝”的首要条件，当然五声响阶的练习是必无法少的。

哪些长笛曲子比拟难听

难听的长笛曲目有以下这些：

1、 加沃特舞曲

《加沃特舞曲》是以长句组成的，可以说都是只要一句，虽然一首短一首长；一首像大提琴一样低诉、线条便捷，一首像小提琴协奏曲一样不同黑白、意象和节拍交织，以致时空不只交织而且相互逾越。这样说如同是刻意运营的，但实践受骗时齐全是有意的，即是说，纯正是由心坎的音乐进行并由心坎的音乐带着走的。

2 、幽默曲

幽默曲又名诙谐曲，是盛行于19世纪的一种富于幽默乏味或表现恬淡豪华、清朗欢快粗劣的器乐曲。其性质与戏谑曲相似，但节拍不限于3拍子，它也是器乐合奏曲的体裁。R.舒曼的降 B大调《幽默曲》和安东·德沃夏克的八首《幽默曲》都是钢琴作品。

3 、小夜曲

小夜曲是一种音乐体裁，是用于向可爱的人表白心意的歌曲。来源于欧洲中世纪骑士文学，传达于西班牙、意大利等欧洲国度。

最后，小夜曲由青年女子夜晚对着情人的窗口歌唱，倾吐爱情，旋律优美、宛转、缠绵，罕用吉他或曼陀林伴奏。随着时代的开展，其方式也有所开展。“中外驰名歌曲”中刊登的舒伯特、托西尼作曲的小夜曲，都谢环球高端传甚广。

4 、饮酒歌

《饮酒歌》是意大利作曲家威尔第作曲，皮阿维作词。作于1853年。为所作的歌剧《茶花女》中第一幕唱段。意大利歌剧之王帕瓦罗蒂及其女伴唱的版本很有感化力。

裁减资料：

长笛的吐音奏法是无以伦比的。长笛吐音的长短、弹性、力度等变化是多样的。长笛运行三种吐音方式，这几种吐音方法叫做：单吐法、双吐法、三吐法。

1、单吐法：各国都以清辅音字母“T”的发音位置来吹奏。运行这种方法可以取得最强的发音力度与音响的弛缓力。吐音的方法是舌尖紧贴上齿龈，构成阻碍，而后突然降低，气流冲进口腔。吐音时嘴唇不要动，千万不要突然增加风口，也不要吐完一个音张一次性嘴。

舌头要灵敏，安适，舌根不要弛缓，舌头位置可依据音乐须要有小的变化，不要变化过大。让舌头起到活塞的作用，气流在风口的管理下构成一个气柱，舌头的静止切断气柱，依据音乐的须要切生长短不等的段，气息依据力度要求而变化用气量。

2、双吐法：在极速的轻快通过句中，可驳回机械性的双吐法；轮番的以两个清辅音“T”与“K”来吹奏。双吐是用舌头前后两个局部，将单吐的一个举措宰割为两个吐音举措。

第一个举措与单吐相反，先用舌尖紧贴上齿龈，构成阻碍，而后突然降低使气流冲进口腔，在这个举措同时舌尖突降，舌后部抬起，紧贴软腭，又构成阻碍而后突然退出气流冲进口腔，这样延续静止构成了极快的断音。

相比之下发“K”时的内吐音，无论力度、音质都比不上发“T”的前吐音，所以要想取得双吐音的平衡力度要下一番苦功夫，增强内吐的练习。

经典歌曲《梁祝》简谱完整版

导语：梁祝传说是我国最具辐射力的行动传承艺术,也是独一谢环球上发生宽泛影响的中国民间传说。以下是我为大家精心整顿的简谱，欢迎大家参考！

乐曲赏析

《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海取得好评，首演由俞丽拿负责小提琴合奏。题材是众所周知的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合驳回交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情开展精心构思规划，驳回奏鸣曲式结构，单乐章，有小题目。以草桥结拜、英台抗婚、坟前化蝶为重要内容。由燕语莺声、草桥结拜、同学三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控告、坟前化蝶构成的曲式结构。

全曲大略二十六分钟，首先五分钟叙说梁祝爱情主题，而后是快乐的学校生存，接着十八相送。从十一分钟开局进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。第二段和第一段长度差不多，大约十一分钟。最后一段则是化蝶，是主题再现。

曲子开局几声拨弦声接着长笛，如同在云端的觉得，以此来揭开序幕，有如从天上鸟瞰世间，拨开云层，人物现象由含糊渐突变得分明。首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个完结句，绵绵长长，幽幽远远，似乎祝英台在身旁说著昔日的`故事。而后在高音重复一次性主题，回到世间落了实。

管弦乐总奏主题，现象全明确了。大提琴代表的梁山伯也发生了，两人心意绵绵，大小提琴和鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次性。等噪音渐歇，木管接续旋律渐渐落下。小提琴合奏深情舒缓带点内省的音色，示意祝英台对未来疑虑不安，但还是坚决置信自己。英勇去爱吧！心情轻快，笛声响亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明丽三月天两人春游。小提琴展现技巧，风华绝代。

相聚虽好总有区分，快乐心情之后就是离情依依十八相送。将主题变奏渐渐奏出，有如迈不开的步履，却到底不得不离去。大小提琴二重奏，严密联合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次性奏出哭调主题，预言喜剧终局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。

第二段开展部外面有三小段: 强、弱、强，也就是快、慢、快。开局如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的推戴，延续几个小节下行乐句，如同在说：无法以！无法以！小提琴则剧烈与之抗衡，两者抵触渐渐回升，最后整体合奏梁祝主题示意爱情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。

楼台会小提琴宛转的诉说心意，大提琴拨奏倾听。轮到大提琴倾吐爱意，小提琴一旁随和。突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因适度悲伤悲观而病逝。

祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀！碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回想片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤高音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。

乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻捷飘逸的弦乐烘托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自在飞舞，永不分别。